COMPTE-RENDU, critique, opéra. LILLE, le 9 juillet 2019. BIZET : Carmen, Extrémo, Bélanger
 ONL, Alex. BLOCH

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dépêches

  • concert-de-noel-orchestre-symphonique-de-noel-marius-stieghorst-concert-annonce-classiquenews

    ORLEANS. Orch Symphonique d’OrlĂ©ans, les 18 et 19 dĂ©c 2021. CONCERT DE NOËL ! Comme chaque annĂ©e, l’Orchestre Symphonique d’OrlĂ©ans retrouve le ChƓur Symphonique du Conservatoire d’OrlĂ©ans pour cĂ©lĂ©brer NoĂ«l en musique. Marius Stieghorst et Élisabeth Renault, chefs respectifs des deux ensembles, ont Ă©laborĂ© un programme joyeux et festif grĂące Ă  l’engagement de tous les musiciens et aussi grĂące Ă  la prĂ©sence du timbre Ă©clatant de la trompette, instrument cĂ©leste, des anges
 ici incarnĂ© par le soliste Vincent Mitterrand, trompette solo de l’Orchestre Symphonique d’OrlĂ©ans depuis de nombreuses annĂ©es. Dans l’écrin acoustique de l’Église Saint-Pierre du Martroi, musiciens et choristes…

  • SAINT-SAENS-portrait-compositeur-bicentenaire-naissance-camille-saint-saens-classiquenews-1821-2021

    ARTE, CAMILLE SAINT-SAËNS, 5 dĂ©c 2021, 5h. Dim 12 dĂ©c 2021, 23h55. Trop attendu, trop cĂ©lĂšbre, trop exposĂ©, le compositeur français, qui est aussi un pianiste exceptionnel et lĂ©gitimement adulĂ©, Camille Saint-SaĂ«ns (1835-1921) dĂ©cide de faire retraite : il avait coutume de voyager sous un nom d’emprunt. Le docu diffusĂ© par Arte brosse le portrait d’un homme hors du commun, Ă  la personnalitĂ© aussi Ă©tonnante que son oeuvre.
    “Lorsque vous lirez cette lettre, je serai entre le ciel et l’eau, voguant vers une destination que vous connaĂźtrez plus tard.” Mais oĂč est passĂ© Camille Saint-SaĂ«ns ? Au printemps 1890, au…

  • 1001-NOTES-festival-concerts-annonce-critique-sur-classiquenews

    SOLIGNAC, 15 dĂ©c 2021, 20h. CONCERT DE NOËL aux chandelles Ă  l’Abbaye de Solignac. 1001 NOTES en Limousin, ce n’est pas uniquement un festival estival, c’est aussi une saison musicale. Voici un programme festif et magique Ă©clairĂ© par plus de 1200 chandelles illuminant la majestueuse Abbatiale de Solignac. DĂ©voilĂ©s ainsi l’explosion de couleurs et d’énergies nĂ©es du talent des grands maĂźtres baroques. Tel Jean-SĂ©bastien Bach dont l’art dans la joie, allie avec gĂ©nie, fantaisie et rigueur, Ă©conomie et foisonnement, contrepoint et jubilation nĂ©e de la danse (Concertos brandebourgeois 3 et 4). Exclamatif, d’un raffinement de timbres inouĂŻ, ces Ɠuvres constituent…

  • damien-top-melodies-roussel-houdy-cassel-concert-annonce-classiquenews

    CASSEL. RĂ©cital Damien TOP, tĂ©nor. Dim 28 nov 2021, 17h. De Roussel Ă  Houdy
 mĂ©lodies enchantĂ©es Ă  Cassel. Le concert de clĂŽture du 25Ăš Festival International Albert Roussel met Ă  l’honneur l’inspiration rousselienne dans le genre de la mĂ©lodie, mais aussi souligne le tempĂ©rament remarquable du compositeur Pierick Houdy, disparu en mars 2021 grĂące auquel le Centre International Albert Roussel, organisateur du Festival, a pu acquĂ©rir le piano Pleyel de Roussel. De retour d’une tournĂ©e en Italie, le tĂ©nor Damien Top et la pianiste Galina Ermakova aborde un florilĂšge de mĂ©lodies ainsi sur le propre piano Pleyel d’Albert Roussel, composante…

  • mayr opera fuoco david stern amor conjugale 805 critique opera classiquenews

    CD Ă©vĂ©nement, annonce. Giovanni Simone Mayr : L’amor conjugale, 1805. Opera Fuoco, David Stern (2 cd ApartĂ©). Avant Beethoven, il y eut MAYR, maĂźtre de Donizetti Ă  Bergame, qui s’empare en 1805, avec sa partition de L’Amor conjugale, de la mĂȘme trame qui inspira Ă  Beethoven son unique opĂ©ra Fidelio. L’amour loyal, lumineux, irrĂ©pressible et finalement victorieux qui unit ici Amorveno et Zeliska, fusionne aussi style germanique et italien, soit l’union parfaite entre deux approches lyriques du nord et du sud des Alpes. Alors que l’orchestration est clairement influencĂ©e par Mozart et Haydn, l’écriture vocale est souvent purement bel canto.…

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    radio

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  • France Musique, sam 20 nov 2021, 20h. Haendel : Il Trionfo del Tempo e del Disinganno. A travers l’oratorio peu Ă  peu Ă©laborĂ©, Haendel soumet l’éclectisme gĂ©niale de son imagination Ă  l’aulne de son exigence dramatique. Pas un emprunt ou une idĂ©e adoptĂ©e s’ils ne servent surtout l’efficacitĂ© de l’action, l’acuitĂ© et intensitĂ© de l’expression. Avant Londres et alors qu’il n’est que le jeune compositeur saxon Ă  Rome, Haendel aborde le genre oratorio mais en
 italien. Ainsi se succĂšdent Il trionfo del Tempo e del Disinganno, oratorio allĂ©gorique (Rome, juin 1707), surtout La Resurrezione (Rome, Palazzo Bonelli, avril 1708)
 premier…

  • RADIO CLASSIQUE, sam 23 oct, 21h. ON LILLE joue Mozart. Le chef nĂ©erlandais Jan Willem de Vriend, chef invitĂ©, dirige l’Orchestre National de Lille – Le National de LILLE Ă©claire le dernier Mozart touchĂ© par la grĂące… Au programme d’abord, la Musique funĂšbre maçonnique, courte piĂšce composĂ©e en 1785, alors que Mozart a rĂ©cemment intĂ©grĂ© la franc-maçonnerie. La Musique funĂšbre est dĂ©diĂ©e Ă  la mĂ©moire de deux frĂšres maçons. Son caractĂšre cultive une atmosphĂšre sombre et grave proche du Requiem, piĂšce majeure du concert enregistrĂ© les 6 et 7 octobre derniers Ă  l’Auditorium du Nouveau SiĂšcle Ă  Lille. LIRE ici…


    télé

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  • ARTE, CAMILLE SAINT-SAËNS, 5 dĂ©c 2021, 5h. Dim 12 dĂ©c 2021, 23h55. Trop attendu, trop cĂ©lĂšbre, trop exposĂ©, le compositeur français, qui est aussi un pianiste exceptionnel et lĂ©gitimement adulĂ©, Camille Saint-SaĂ«ns (1835-1921) dĂ©cide de faire retraite : il avait coutume de voyager sous un nom d’emprunt. Le docu diffusĂ© par Arte brosse le portrait d’un homme hors du commun, Ă  la personnalitĂ© aussi Ă©tonnante que son oeuvre.
    “Lorsque vous lirez cette lettre, je serai entre le ciel et l’eau, voguant vers une destination que vous connaĂźtrez plus tard.” Mais oĂč est passĂ© Camille Saint-SaĂ«ns ? Au printemps 1890, au…

  • ARTE, mar 7 dĂ©c 2021, 20h50. VERDI : MACBETH, avec Anna Netrebko. C’est la nouvelle production que le milieu lyrique attend pour cette « rentrĂ©e » scaligĂšne : la Scala ouvre ainsi sa nouvelle saison lyrique 2022, tout un symbole en temps de retour Ă  la normale (quand l’Autriche pour sa part, opte pour le reconfinement gĂ©nĂ©ral de sa population jusqu’au 15 dĂ©cembre !). Anna Netrebko, star lyrique actuelle, reprend ses engagements (aprĂšs avoir Ă©tĂ© contrainte de subir une opĂ©ration Ă  l’épaule droite en urgence fin octobre dernier).
     
     
    L’Ecosse aux heures sombres du fantastique shakespearien
    Verdi dresse un…


    concerts et opéras

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  • ORLEANS. Orch Symphonique d’OrlĂ©ans, les 18 et 19 dĂ©c 2021. CONCERT DE NOËL ! Comme chaque annĂ©e, l’Orchestre Symphonique d’OrlĂ©ans retrouve le ChƓur Symphonique du Conservatoire d’OrlĂ©ans pour cĂ©lĂ©brer NoĂ«l en musique. Marius Stieghorst et Élisabeth Renault, chefs respectifs des deux ensembles, ont Ă©laborĂ© un programme joyeux et festif grĂące Ă  l’engagement de tous les musiciens et aussi grĂące Ă  la prĂ©sence du timbre Ă©clatant de la trompette, instrument cĂ©leste, des anges
 ici incarnĂ© par le soliste Vincent Mitterrand, trompette solo de l’Orchestre Symphonique d’OrlĂ©ans depuis de nombreuses annĂ©es. Dans l’écrin acoustique de l’Église Saint-Pierre du Martroi, musiciens et choristes…

  • SOLIGNAC, 15 dĂ©c 2021, 20h. CONCERT DE NOËL aux chandelles Ă  l’Abbaye de Solignac. 1001 NOTES en Limousin, ce n’est pas uniquement un festival estival, c’est aussi une saison musicale. Voici un programme festif et magique Ă©clairĂ© par plus de 1200 chandelles illuminant la majestueuse Abbatiale de Solignac. DĂ©voilĂ©s ainsi l’explosion de couleurs et d’énergies nĂ©es du talent des grands maĂźtres baroques. Tel Jean-SĂ©bastien Bach dont l’art dans la joie, allie avec gĂ©nie, fantaisie et rigueur, Ă©conomie et foisonnement, contrepoint et jubilation nĂ©e de la danse (Concertos brandebourgeois 3 et 4). Exclamatif, d’un raffinement de timbres inouĂŻ, ces Ɠuvres constituent…

  • CASSEL. RĂ©cital Damien TOP, tĂ©nor. Dim 28 nov 2021, 17h. De Roussel Ă  Houdy
 mĂ©lodies enchantĂ©es Ă  Cassel. Le concert de clĂŽture du 25Ăš Festival International Albert Roussel met Ă  l’honneur l’inspiration rousselienne dans le genre de la mĂ©lodie, mais aussi souligne le tempĂ©rament remarquable du compositeur Pierick Houdy, disparu en mars 2021 grĂące auquel le Centre International Albert Roussel, organisateur du Festival, a pu acquĂ©rir le piano Pleyel de Roussel. De retour d’une tournĂ©e en Italie, le tĂ©nor Damien Top et la pianiste Galina Ermakova aborde un florilĂšge de mĂ©lodies ainsi sur le propre piano Pleyel d’Albert Roussel, composante…

  • QUÉBEC, LE MESSIE de Haendel : 21 nov – 19 dĂ©c 2021. PrĂ©sentĂ© par le Festival Classica, premier des festivals de musique classique au QuĂ©bec, la production du Messie fait escale ans 8 villes du QuĂ©bec, renouant le lien entre musiciens et publics, rompu depuis 2 ans. Plus de 30 artistes sur scĂšne ! Le Messie de Haendel dans 8 villes du QuĂ©bec ! AprĂšs deux ans d’absence, le Festival Classica, l’Ensemble Caprice et l’Ensemble vocal Arts-QuĂ©bec abordent Le Messie de Haendel du 21 novembre au 19 dĂ©cembre 2021, poursuivant ainsi une aventure automnale amorcĂ©e en 2017 par le Festival…

  • BERNE, Nouvel An 2022. 6 janv 2022. Gstaad Festival Orchestra GFO, Sol Gabetta sous la direction de John Storgards jouent le Concerto pour violoncelle d’Elgar, une Ɠuvre familiĂšre et emblĂ©matique pour la soliste qui l’a encore interprĂ©tĂ© avec sa finesse et son Ă©lĂ©gance au Gstaad Menuhin Festival de cet Ă©tĂ©. CouplĂ© Ă  Elgar, Weber (ouverture d’ObĂ©ron) et Brahms (4Ăšme symphonie). Soit un programme passionnĂ© et subtil pour fĂȘter comme il se doit la nouvelle annĂ©e 2022.
     
     
     
    BERNE, Casino
    6 janvier 2022, 19h30
    NOUVEL AN AU CASINO DE BERNE
    Concert du Nouvel An du GSTAAD FESTIVAL ORCHESTRA
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  • LILLE, ON LILLE. Jeu 2 dĂ©c 2021, 20h. CONCERT JEAN-CLAUDE CASADESUS : joyeux  anniversaire maestro ! Directeur fondateur du National de Lille (Ă  la naissance de l’Orchestre en 1979), Jean-Claude Casadesus retrouve instrumentistes lillois et Ă©crin du Nouveau SiĂšcle dans un programme ambitieux qui outre la pleine cohĂ©rence collective, suppose aussi une coopĂ©ration concertante avec plusieurs solistes (et non des moindres pour le Concerto de Beethoven). Le dĂ©fi est multiple et constant dans ce programme festif qui n’oublie pas enfin, dans un contexte presque devenu Ă  la normale, de fĂȘter comme il se doit les 85  ans du Maestro lĂ©gendaire…

  • TAP, Poitiers, Mar 23 nov 2021. MOZART : Messe en ut, Symphonie 40. Orch Champs ElysĂ©es  -  Mozart en grand format ! Ce programme Ă©vĂ©nement affiche le gĂ©nie mozartien dans deux genres ambitieux (outre l’opĂ©ra), la symphonie et la musique sacrĂ©e.
    Volet central de la trilogie symphonique des 3 derniĂšres symphonies de Mozart, la 40Ăš qu’encadrent les 39 et 41, occupe une place Ă  part ; dĂ©ferlement voire Ă©ruption Ă©motionnelle d’une violence jamais Ă©coutĂ©e auparavant, le sol mineur k 555, dĂ©voile l’hypersensibilitĂ© et l’acuitĂ© de Mozart dans l’analyse de la psychĂ© humaine : outre le grand raffinement de l’orchestration, l’écriture…

  • LILLE, Nouveau siĂšcle. Mardi 23 nov 2021. THAMOS de MOZART par l’ON LILLE. L’Orchestre National de Lille enchante les scĂšnes du Nord grĂące Ă  sa nouvelle production, en crĂ©ation scĂ©nique (dĂ©voilĂ©e sur Internet en 2021), enfin dĂ©ployĂ©e en physique ou prĂ©sentiel : Thamos, roi d’Egypte. Un drame peu connu encore du jeune Wolfgang Amadeus et qui vient enrichir son fil rouge 2021/2022, dĂ©diĂ© Ă  Mozart. Le spectacle exploite Ă  l’origine les ressources scĂ©niques et techniques de l’Auditorium du Nouveau SiĂšcle. Ainsi la production peut Ă©troitement associer la performance de l’Orchestre National de Lille qui retrouve ainsi son Ă©crin familier et…

  • PARIS, LOUVRE, ven 26 nov 2021. Le Concert de la loge. MOZART : Symphonie n°40. La sol mineur k550 est le volet central de la derniĂšre trilogie symphonique de Wolfgang, une unitĂ© indissociable de deux symphonies qui l’encadrent. Conçue terminĂ©e Ă  l’étĂ© 1778, elle est portĂ©e conduite indĂ©fectiblement par une fiĂšvre tendre, un mouvement panique Ă©chevelĂ© dont Mozart a le secret. Le (premier) molto allegro fait bondir les cordes dans un climat exaltĂ©e, primitif, d’inquiĂ©tude incontrĂŽlĂ©e, de perte d’équilibre
 L’Andante est d’une douceur mĂ©lancolique quand le Menuetto / allegretto saisit par le raffinement pourtant naturel de sa complexitĂ© contrapuntique :…

  • POITIERS, TAP. Mar 4 janvier 2022, 20h30. La TEMPÊTE : Hypnos. L’emprise et l’envoĂ»tement des songes en texture polyphonique
 La Compagnie La tempĂȘte insuffle nerf et contraste dans une dramaturgie qui recompose les Ă©lĂ©ments ordinaires de la liturgie musicale
 Hypnos, dieu du sommeil, peut endormir aussi bien les hommes que les dieux, au point qu’HĂ©ra le nomme « maĂźtre des hommes et des dieux ». Hypnos inspire la nouvelle crĂ©ation de La TempĂȘte, ensemble enchanteur, qui conçoit ici une magnifique traversĂ©e polyphonique de la musique religieuse, entre autres
 Ici la musique s’entend comme baume des Ăąmes et Ă©lĂ©vation spirituelle !…

  • TOULOUSE, Capitole. 19 – 21 nov 2021. BERG : WOZZECK. Le Capitole affiche une nouvelle production de l’opĂ©ra d’Alban Berg, Wozzeck, tragĂ©die passionnelle inspirĂ© d’un fait divers des plus sordides. Le soldat Wozzeck, son maĂźtresse Marie incarnent la misĂšre sociale dans l’Allemagne des annĂ©es 1820. Epure sonore d’un glaçant dramatisme, Wozzeck fait le portrait du dĂ©sir d’un homme incompris, surtout humiliĂ©. Les prises de rĂŽle de StĂ©phane Degout et Sophie Koch sont attendues dans ce chef-d’Ɠuvre absolu du premier XXĂšme siĂšcle. La mise en scĂšne de Michel Fau devrait Ă©clairer avec une aciditĂ© cynique la tension de la piĂšce de…

  • LILLE, OpĂ©ra. PURCELL : Didon et EnĂ©e : 3 – 10 dĂ©cembre 2021. Dans L’ÉnĂ©ide, Virgile Ă©voque l’amour passionnĂ© de Didon, reine de Carthage qui s’éprend d’ÉnĂ©e, prince de Troie ; ce dernier aprĂšs la chute de l’empire troyen fuit avec son peuple jusqu’en Italie. Sur la cĂŽte tunisienne, EnĂ©e trouve repos et confort auprĂšs de Didon. Mais une magicienne fĂ©roce invoque et dĂ©chaĂźne toutes les forces du mal contre cette union trop heureuse
 Henry Purcell s’empare du drame antique ; il en dĂ©duit un nouveau genre pour le public anglais de 1689 : l’opĂ©ra.
    L’OpĂ©ra de Lille affiche en…

temps forts

    en direct sur internet

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  • STREAMING OPERA : La Walkyrie ce soir 19h, depuis Longborough. Le Longborough Festival Opera (Grande-Bretagne) affiche La Walkyrie / Die WalkĂŒre de Wagner dans une production semi scĂ©nique signĂ©e Amy Lane, sous la direction musicale d’Anthony Negus. La 2Ăš JournĂ©e du Ring de Wagner, aprĂšs L’or du Rhin, cĂ©lĂšbre la compassion de La Walkyrie pour le couple des Welsungen; Siegmunde et Sieglinde, les frĂšres et sƓurs incestueux qui cependant enfanteront le hĂ©ros qui ne craint pas le peur, Siegfried. L’opĂ©ra Ă©voque aussi le dĂ©chirement de Wotan, pĂšre inconsolable qui doit sacrifier sa fille chĂ©rie La Wlakyrie, destituĂ©e en simple mortelle…

  • OPERA EN LIGNE : L’OpĂ©ra du Rhin dĂ©veloppe sa crĂ©ativitĂ© digitale sur la plateforme Google «  artsandculture » Ă  l’occasion de l’Opera Wolrd Day 2021, ce jour

    L’OpĂ©ra national du Rhin rejoint la plateforme Google Arts & Culture et met en ligne, ce jour lundi 25 octobre 2021, son espace d’exposition numĂ©rique : une collection de contenus dĂ©voilant la diversitĂ© des mĂ©tiers permettant l’activitĂ© d’une maison d’opĂ©ra. La Maison strasbourgeoise (dont le bĂątiment a rĂ©cemment montrĂ© son exiguĂŻtĂ© rendant difficile la poursuite de ses activitĂ©s
) rejoint ainsi les 6 thĂ©Ăątres lyriques français ayant rejoint la plateforme, dans une dĂ©marche de…

  • JOURNÉE MONDIALE DE L’OPERA (25 oct 2021) / OperaVision cĂ©lĂšbre World Opera Day en compagnie des jeunes artistes de sept studios d’opĂ©ra. Des spectacles et des documentaires immersifs mettent en lumiĂšre la nouvelle gĂ©nĂ©ration de talents de Tokyo, Paris, Londres, Hanovre, Amsterdam, Varsovie et Rome, demain, lundi 25 oct 2021, de 10h Ă  22h CET. EN LIRE PLUS sur le site operavision.eu
     
     
    Tous les reportages et docus sont accessibles en REPLAY jusqu’en avril 2022
    SOMMAIRE de la journĂ©e mondiale de l’opĂ©ra sur operavision
    10h CET – New National Theatre Tokyo
    12h CET – OpĂ©ra Comique Paris (avec Jodie…

  • OPERA, en direct, ce soir, 21h. Alfredo CATALANI : Edmea. En direct ce 22 oct 2021 du Wexford Festival Opera 2021 (Irlande), l’opĂ©ra oubliĂ© Edmea renaĂźt Ă  la lumiĂšre. Ici, la petite ville cĂŽtiĂšre de Wexford se fait scĂšne de dĂ©frichement. En BohĂȘme au XVIIe siĂšcle, le comte de Leitmeritz unit un vassal (Ulmo) Ă  sa fille adoptĂ©e, Edmea qui cependant aime Oberto ; dĂ©sespĂ©rĂ©e, la jeune femme se jette dans l’Elbe et rĂ©chappe Ă  ce suicide
 seul le regard de son amant pourra la libĂ©rer.
    Il Ă©tait temps de rĂ©estimer l’écriture d’Alfredo Catalani (1854–1893), compositeur nĂ© comme Puccini Ă …

  • ORCHESTRE NATIONAL DE LILLE : revivez le concert d’ouverture : Alex NANTE, Richard Strauss, Camille Saint-SAËNS, sur la chaĂźne youtube de l’Orchestre : le programme dirigĂ© par Alexandre Bloch, directeur musical, trace un parcours irrĂ©sistible, de l’ombre Ă  la lumiĂšre
 sĂ©rie de saluts au soleil selon la sensibilitĂ© exaltĂ©e, spirituel du compositeur en rĂ©sidence Alex NANTE (qui signe une Ɠuvre enivrante pour l’orchestre Ă  son complet, crĂ©ation mondiale de sa « Sinfonia del cuerpo de luz »), virtuositĂ© schumanienne et unitĂ© cyclique lumineuse du Concerto pour violoncelle n°1 de Saint-SaĂ«ns (avec le soliste Victor JULIEN-LAFERRIERE), enfin sublimation et dĂ©livrance grĂące…


    cinéma

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  • CinĂ©ma. En direct du Met de New York, sam 23 oct 2021, 18h55 : « COMME UN FEU DEVORANT RENFERME DANS MES OS / FIRE SHUT UP IN MY BONES » de Terence Blanchard, compositeur et jazzman. La crĂ©ation lyrique pourrait bien ĂȘtre l’évĂ©nement espĂ©rĂ©, soulignant la reprise d’activitĂ© du Met de New York. L’opĂ©ra en crĂ©ation est le premier opĂ©ra composĂ© par un un afro-amĂ©ricain pour la scĂšne new yorkaise. L’action mise en musique par le trompettiste et musicien de jazz aborde des sujets d’actualitĂ© : abus sexuels, homosexualitĂ©, racisme, droits des minoritĂ©s,

    Pour son deuxiĂšme opĂ©ra, Terence Blanchard …

  • CINÉMA. DUNE version 2021 : prochaine sortie du film rĂ©alisĂ© par Denis VILLENEUVE en 2019
 AprĂšs le lĂ©gendaire film signĂ© David Lynch, et malgrĂ© les bouderies de la critique, devenu mythique, voici annoncĂ©e la version de Denis Villeneuve (PREMIER CONTACT, BLADE RUNNER 2049). Le film a Ă©tĂ© tournĂ© en dĂ©cors naturels en Hongrie et en Jordanie et devrait sortir en septembre 2021, suite Ă  son report covid oblige, initialement prĂ©vu en dĂ©cembre 2020. Le roman fantastique fĂ©erique terrifique de Frank Herbert inspire ainsi une nouvelle rĂ©alisation cinĂ©matographique oĂč le profil du jeune acteur franco-amĂ©ricain TimothĂ©e Chalamet, mĂ©morable interprĂšte de The…

  • CINEMA, Anna Netrebko chante AIDA de Verdi, les 25 juin et 2 juillet 2020. Retour de l’opĂ©ra dans les salles obscures. Dans le cadre de l’opĂ©ration Viva l’opĂ©ra !, Ă  19h30 pour les deux dates, revivez la magie d’une production convaincante grĂące au nerf expressif du chef Riccardo Muti, au timbre charnel blessĂ© de la soprano Anna Netrebko dans le rĂŽle d’Aida, esclave Ă  la cour de Pharaon et dont est Ă©pris le gĂ©nĂ©ral victorieux RadamĂšs
 Pour autant, la fille de Pharaon, Amneris (ample contralto sombre) jalouse Aida car elle aime aussi RadamĂšs. Anna Netrebko Ă©tait alors diva verdienne, ayant…

  • CINÉMA, Fidelio le 17 mars 2020, 18h. Jonas Kaufmann chante Florestan dans les salles obscures
 CĂ©lĂ©brez le 250Ăšme anniversaire de Mudwig Beethoven, grĂące Ă  la diffusion en live de la nouvelle production du Royal Opera Fidelio, avec dans le rĂŽel de Florestan, le prisonnier, victime de l’arbitraire tyranique, JONAS KAUFMANN dont le timbre rauque, de fĂ©lin blessĂ©, la puissance et la finesse devraient renouveler l’interprĂ©tation du personnage, dans le sillon d’un John Vickers avant lui.
    Fidelio narre le parcours de LĂ©onore, qui sous les traits d’un homme (Fidelio), entend sauver son mari Florestan, prisonnier politique dĂ©tenu par le tyran Don…

  • CINEMA, en direct du MET : HAENDEL, AGRIPPINA. Le 29 fĂ©v 2020. Joyce DiDonato, impĂ©ratrice haendĂ©lienne chante la mĂšre de NĂ©ron, prĂȘte Ă  tout pour que l’empereur Claude son Ă©poux, nomme comme son successeur le fils qu’elle a eu en premiĂšres noces. NĂ©ron ne pouvait trouver mĂšre plus ambitieuse et travailleuse, et manipulatrice, d’une obsession quasi maladive
 au bord de la folie. ERATO vient de publier l’intĂ©grale d’AGRIPPINA avec le trĂšs fougueux Maxym Emelyanychev pilotant la nervositĂ© expressive de son ensemble Il Pomo d’Oro. A New York, dans la nouvelle production Ă©vĂ©nement Ă  New york (dĂ©jĂ  vue Ă  Bruxelles), David…


    expos

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  • PARIS, Exposition : « SAINT-SAËNS, un esprit libre » : 25 juin – 10 oct 2021. Le Palais Garnier Ă  PARIS, Ă  travers la BibliothĂšque MusĂ©e de l’OpĂ©ra cĂ©lĂšbre le centenaire de la mort (1921 – 2021) du plus grand romantique français de la seconde moitiĂ© du XIXĂš : Camille Saint-SaĂ«ns (1835 – 1921), jamais couronnĂ© par le Prix de Rome ni reconnu Ă  sa juste valeur par les institutions Ă©tatiques ; aux cĂŽtĂ©s de Massenet, Saint-SaĂ«ns offre un visage diffĂ©rent du romantisme Ă  la française grĂące Ă  son sens du drame (ses opĂ©ras Samson et Dalila ou Ascanio rĂ©cemment…

  • EXPO, Paris. Les Musiques de Picasso Ă  la Philharmonie, jusqu’au 3 janvier 2021 : c’est l’expo Ă©vĂ©nement de cette rentrĂ©e post confinement. La musique chez Picasso est d’autant plus passionnante Ă  mesurer et dĂ©couvrir que le sujet fut source de passion et de dĂ©clarations spectaculaires voire dĂ©finitive de la part du peintre. S’il a dĂ©clarĂ© qu’il n’aimait pas la musique, Picasso comme Victor Hugo avait une idĂ©e trop haute de la crĂ©ation musicale et des citations instrumentales pour accepter leur dĂ©voiement. Pas une toile ou une composition de Picasso qui en reprĂ©sentant un instrument ou un instrumentiste, n’ait Ă©tĂ© minutieusement…

  • CONFINEMENT. EXPOS et musĂ©es virtuels Ă  visiter.
    Et si le confinement Ă©tait tout simplement le temps des musĂ©es et des expos ? Comme pour l’opĂ©ra, les ballets et les concerts en ligne dĂ©sormais, l’offre culturelle musĂ©ale comme les expositions enrichissent considĂ©rablement leurs contenus. Les parcours et programmes virtuels sont en plein essor. CLASSIQUENEWS vous propose sa sĂ©lection des sites les plus captivants. Le monde de demain a dĂ©jĂ  commencĂ© : ce ne sont pas les programmes culturels ci aprĂšs sĂ©lectionnĂ©s qui infirmeront cette Ă©volution sociĂ©tale et culturelle. Il faut Ă  prĂ©sent envisager de nouvelles maniĂšres d’accĂ©der aux Ɠuvres, de vivre…

  • ARTE, dim 5 avril 2020, 17h45. JAMES TISSOT L’étoffe d’un peintre – Portraitiste de la haute sociĂ©tĂ© britannique et parisienne, le nantais James Tissot (1836-1902) portraiture les mondanitĂ©s et les rituels sociaux comme les mutations de son temps, en particulier celui de l’Angleterre Ă  l’ñge industriel quand il se fixe Ă  Londres (1871) aprĂšs la guerre de 1870.
    S’il a reniĂ© son prĂ©nom (Jacques-Joseph) fleurant bon la bourgeoisie provinciale (nantaise) du XIXe siĂšcle succombant Ă  l’anglomanie ambiante (l’Angleterre victorienne, celle du musicien Elgar, est la premiĂšre puissance europĂ©enne), « James » Tissot, nĂ© Ă  Nantes en 1836, a conservĂ© le…

  • PARIS, Palais Garnier, EXPO « L’aventure du Ring en France », 5 mai – 13 sept 2020. BibliothĂšque-musĂ©e de l’OpĂ©ra / BNF – OpĂ©ra national de Paris. Histoire de la mise en scĂšne de la TĂ©tralogie en France, de la fin du 19e siĂšcle Ă  aujourd’hui. Au dĂ©but des annĂ©es 1890, Charles Lamoureux s’investit plus que tout autre pour faire Ă©couter les opĂ©ras de Wagner dont Lohengrin et Tristan und Isolde. Mais le Ring wagnĂ©rien crĂ©Ă© Ă  Bayreuth en aoĂ»t 1876 s’imposera plus tard encore sur la scĂšne de l’OpĂ©ra national. Il est vrai que le contexte de la premiĂšre…


COMPTE-RENDU, critique, opéra. LILLE, le 9 juillet 2019. BIZET : Carmen, Extrémo, Bélanger
 ONL, Alex. BLOCH

COMPTE-RENDU, critique, opĂ©ra. LILLE, le 9 juillet 2019. BIZET : Carmen, ExtrĂ©mo, BĂ©langer
 ONL, Alex. BLOCH. Ils l’avaient laissĂ© il y a deux ans, depuis des PĂȘcheurs de perles rĂ©gĂ©nĂ©rĂ©s (entre autres par une direction sculptĂ©e et narrative, Ă©nergique et colorĂ©e, et une distribution oĂč brillait l’éclat de la jeunesse). Les musiciens de l’Orchestre National de Lille et leur directeur musical Alexandre Bloch, reprennent le mĂ©tier amorcĂ© et dĂ©diĂ© Ă  Georges Bizet. Pour lancer leur nouveau festival estival, « les Nuits d’été », voici donc Carmen, l’ultime opĂ©ra du maĂźtre romantique (1875) et dans un dispositif adaptĂ© au volume de l’auditorium du Nouveau SiĂšcle Ă  Lille. Ici pas de dĂ©cors ni de mise en scĂšne traditionnelle, mais une gigantesque fresque illustrĂ©e, mouvante, animĂ©e en fond de plateau, un narrateur mĂȘlant humour et citations du roman de MĂ©rimĂ©e (Carmen, 1845 dont s’est inspirĂ© Bizet), soit une mise en espace qui au dernier tableau, produit pour le public une immersion convaincante. De toute Ă©vidence, pour le National de Lille, ce nouveau pari – lyrique-, est amplement rĂ©ussi. Guide et rĂ©citant, enjouĂ©, prĂ©cis quand il cite la nouvelle de MĂ©rimĂ©e, le narrateur Alex Vizorek trouve le ton juste, sans pĂ©danterie, dans la dĂ©contraction qui sied infiniment Ă  un spectacle d’opĂ©ra (merci Ă  cette intelligence), osant mĂȘme des saillies bien trempĂ©es Ă  l’endroit des RĂ©publicains ou de Manuel Vals


 

 

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AprĂšs une ouverture riante et mĂ©diterranĂ©enne Ă  souhait oĂč le chef n’oublie jamais le drame ni mĂȘme la veine Ăąpre et tragique ; aprĂšs la premiĂšre apparition de la frĂȘle Micaela (ardente Gabrielle Philipponet remplaçant au pied levĂ© Layla Claire) ; aprĂšs le choeur rĂ©jouissant des enfants (chƓur maĂźtrisien du Conservatoire de Wasquehal
 idĂ©alement prĂ©parĂ© dans l’Ă©vocation de la relĂšve de la garde), 
 voici enfin la « carmencita », furie sauvage, crĂ©ature bondissante, Ă  peine extirpĂ©e (par JosĂ©) d’un bain de sang, dans cette manufacture des cigariĂšres Ă  SĂ©ville… oĂč les coups de poignards tranchent la peau, oĂč la voluptĂ© des corps fĂ©minins dĂ©nudĂ©s est une provocation, une abomination Ă  faire se signer les puritains. L’opĂ©ra de Bizet est une peinture Ă©rotique franche : et son hĂ©roĂŻne revendique cette libertĂ© sĂ©ditieuse. A la fois dĂ©voreuse et menthe religieuse, Aude ExtrĂ©mo incarne une sirĂšne mĂ©morable ; elle dĂ©verse Ă  plein gosier le mĂ©tal onctueux et quasi caverneux de son ample mezzo : on aura rarement Ă©couter Carmen plus abyssale plus dominatrice, plus fatale
 C’est une arme de sĂ©duction massive. Quand elle chante, tout s’efface dans ce relief vocal, cette soie au souffle infini, Ă  la fois sensuel et monstrueux.

  

 

 

L’Orchestre National de Lille et Alexandre BLOCH jouent Bizet
CARMEN revivifiée au Nouveau SiÚcle

 

 

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C’est une maĂźtresse Ăšs voluptĂ© ; on comprend que le trop frĂȘle Don JosĂ©, brigadier de pacotille, qui se place toujours dans l’ombre de sa mĂšre, se soit soumis corps et Ăąme sous l’attraction de cette enchanteresse dont la raucitĂ© fascine. Mais Ă  y rĂ©flĂ©chir plus scrupuleusement, le tĂ©nor quĂ©bĂ©cois Antoine BĂ©langer gagne en maturitĂ©, sĂ»retĂ© et Ă©paisseur en cours de drame ; dĂ©bord un rien serrĂ©s, ses formidables aigus se galbent et s’adoucissent; il rĂ©ussit Ă  rendre sincĂšre et dĂ©chirant son air de la fleur (magnifique voix de tĂȘte qui a la tendresse d’un garçonnet Ă©pris) puis trouve de justes accents dignes du thĂ©Ăątre tragique dans le duo final oĂč il tue son bourreau, Carmen 
 laquelle confesse qu’elle est bien le diable incarnĂ©.

 

 

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Finalement, aprĂšs ces 2h45 de spectacle, c’est lui le vrai hĂ©ros de la soirĂ©e capable sur la durĂ©e de construire son personnage, de le rendre crĂ©dible… de l’amoureux transi, au soldat pris de scrupules militaires quand le clairon sonne (chez Lilas Pastia), sans omettre le jaloux haineux (au III : vis Ă  vis du torero Escamillo, trop beau, trop noble trop arrogant : impeccable et presque hautain Florian Sempey) ; jusqu’au fou d’amour au IV, prĂ©fĂ©rant alors poignarder celle qu’il adore, plutĂŽt que d’accepter qu’elle le quitte. Ce frĂȘle transi est devenu par la force de sa passion, un sanguin criminel. La dĂ©testation qu’il Ă©prouve alors, est aussi intense que l’amour suscitĂ© par la Gitane au II.

 

 

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Outre l’acuitĂ© des scĂšnes et confrontations Ă©pineuses, passionnelles, rageuses, la rĂ©ussite de la soirĂ©e vient des illustrations animĂ©es qui offrent un commentaire visuel et chromatique aux tableaux musicaux ; les atmosphĂšres et les climats,  la puissance poĂ©tique de l’orchestre de Bizet, fait saillant du spectacle, s’en trouvent dĂ©cuplĂ©s.
Saluons l’imagination du plasticien GrĂ©goire Pont : ses dessins font respirer le drame orchestral ; ils revivifient le mythe de Carmen.

 

 

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Mais ne nous trompons pas : les protagonistes de choc ce soir sont bien chaque instrumentiste du National de Lille, fabuleux collectif capable de couleurs, d’accents, d’Ă©clats,.. souvent furieux, exacerbĂ©s mais souples. Le chef Alexandre Bloch veille essentiellement au drame. Et Ă  l’opulence dĂ©taillĂ©e de la parure orchestrale : sous sa direction affĂ»tĂ©e, les bois et les cuivres en particulier, redoublent d’intensitĂ© et d’ardeur, d’indĂ©cente voluptĂ© aussi, car ainsi on comprend combien la Carmen de Bizet ronronne, tempĂȘte, s’enflamme en lascive impudeur. Clarinette, hautbois, basson subjuguent littĂ©ralement comme le trompettiste solo au I, accompagnant le changement des gardes, descendante et montante. On y dĂ©tecte les mĂȘmes justes rĂ©glages et soucis des timbres qui font actuellement la valeur du cycle Gustav Mahler en cours.
Comme il l’avait superbement dĂ©montrĂ© en mai 2017, Alexandre Bloch dĂ©voile de rĂ©elles  affinitĂ©s lyriques, dans l’Ă©nergie et l’articulation dramatique. DĂ©jĂ , il s’agissait de Bizet mais celui lĂ  de jeunesse : les PĂȘcheurs de perles (sujet du premier enregistrement discographique entre Alexandre Bloch et l’Orchestre National de Lille - enregistrĂ© en mai 2017, Ă©ditĂ© chez Pentatone en 2018).
On peut ici et lĂ  regretter chez certains solistes la perte dommageable du texte qui rend incomprĂ©hensible leur intervention, d’autant plus qu’il n’y a pas de surtitrage. Mais la direction souvent somptueuse du directeur musical Ă©claircit et mĂȘme explicite par le seul caractĂšre des prĂ©ludes (superbe intro du III entre autres), le sens et la direction des Ă©pisodes dont il saisit la poĂ©sie heureuse, le rĂȘve et la voluptĂ©, comme la pression du fatum : aucun doute, ce dernier Bizet Ă©poustoufle par son gĂ©nie mĂ©lodique, sa conception dramatique et par le raffinement de son orchestration.
Chef et orchestre nous transmettent le souffle et la vivacitĂ© riante, la plĂ©nitude et le nuancier mĂ©diterranĂ©en d’un Bizet souvent touchĂ© par la grĂące. C’est Manet devenu musicien, tant Alexandre Bloch en vrai amateur des timbres, rĂ©ussit les alliages et les dosages comme l’équilibre des pupitres. Le voici cet orchestre solaire et viscĂ©ralement latin, non pas tant « africain » comme l’a suggĂ©rĂ© Nietzsche alors en froid avec les brumes nordiques de Wagner, mais plutĂŽt fiĂ©vreux et passionnĂ©, d’une ivresse insolente, d’un dramatisme Ă  la fois sanguin et tendre. C’est un bel hommage que les interprĂštes ont ainsi rĂ©servĂ© au thĂ©Ăątre de Bizet, des PĂȘcheurs de perles Ă  Carmen.

Cette soirĂ©e fut un festin de couleurs Ă©panouies, joyeuses, aux cĂŽtĂ©s du drame noir et cru. ContrastĂ©, souverain, le National de Lille a bien raison de proposer ainsi son premier volet de son nouveau festival d’étĂ© « Les Nuits d’été » : un opĂ©ra chaque Ă©tĂ©, en juillet dans l’auditorium du Nouveau SiĂšcle. Pour une premiĂšre, c’est un triomphe au regard de la salle comble et plus qu’enthousiaste : convaincus, les spectateurs applaudissent debout tous les artistes. L’Orchestre dĂ©montre ainsi qu’il sait plaire Ă  son public. Ce dernier est prĂȘt Ă  le suivre pour de nouveaux dĂ©fis lyriques.

 

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La salle du Nouveau SiÚcle à Lille transformée en arÚnes de corrida pour le tableau final, celui tragique du meurtre de Carmen par Don José

 
  

 

 

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Carmen par l’Orchestre National de Lille et Alexandre Bloch, avec Aude ExtrĂ©mo, Antoine BĂ©langer, Florian Sempey
 Ă  l’affiche du Nouveau SiĂšcle, les 10 et 11 juillet 2019. Incontournable.

Illustrations : © Ugo Ponte + ONL Orchestre National de Lille 2019

 

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Version semi-scĂ©nique / ‹DurĂ©e : environ 2h40 minutes + entracte
Création le 3 mars 1875 à Paris

Orchestre National de Lille‹ / Direction : Alexandre Bloch
ChƓur de l’OpĂ©ra de Lille – chef de chƓur : Yves Parmentier‹ / ChƓur maĂźtrisien du Conservatoire de Wasquehal – chef de chƓur : Pascale Dieval-Wils

Aude Extrémo : Carmen (photo ci dessous)
‹Antoine BĂ©langer : Don JosĂ©
Gabrielle Philipponet : Micaëla
Florian Sempey : Escamillo
Pauline Texier : Frasquita
AdelaĂŻde Rouyer : Mercedes
JĂ©rĂŽme Boutillier : Le dancaĂŻre
Antoine Chenuet : Le Remendado
Bertrand Duby : Zuniga
Philippe-Nicolas Martin : MoralĂšs
Alex Vizorek : récitant
Grégoire Pont : illustrations et animations

Assistants Ă  la direction musicale : Jonas Ehrler et Victor Jacob
Chef de chant : Philip Richardson

 

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LIRE aussi notre prĂ©sentation de la nouvelle CARMEN par l’Orchestre National de LILLE

LIRE notre entretien avec François Bou, directeur gĂ©nĂ©ral de l’Orchestre National de LILLE Ă  propos du nouveau cycle estival d’opĂ©ras, Les Nuits d’Ă©tĂ©

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ENTRETIEN avec François BOU. Les Nuits d’étĂ© Ă  LILLE
 Carmen, les 9, 11 et 12 juillet 2019

carmen-bizet-alexandre-bloch-opera-lille-onl-orchestre-national-de-lille-annonce-opera-critique-opera-classiquenews-juillet-2019ENTRETIEN avec François BOU. Les Nuits d’étĂ© Ă  LILLE
 Ce pourrait ĂȘtre enfin une Carmen espĂ©rĂ©e, fantasmĂ©e, idĂ©ale, rĂ©alisĂ©e Ă  Lille en ce dĂ©but d’étĂ© 2019. L’Orchestre National de Lille en plus de son Ă©loquence (et appĂ©tit) symphonique, ne montrerait-il pas une disposition Ă©gale et des affinitĂ©s assumĂ©es pour le lyrique ? Entretien avec François BOU, directeur gĂ©nĂ©ral de l’ONL Orchestre National de Lille, Ă  propos de Carmen, nouveau spectacle lyrique prĂ©sentĂ© au Nouveau SiĂšcle, qui inaugure les 9, 11 et 12 juillet 2019, un nouveau cycle estival pour l’orchestre, « Les Nuits d’été ». Distribution, illustrateur, rĂ©citant
 , place de la musique et retour Ă  MĂ©rimĂ©e
 François Bou prĂ©sente Carmen dans le dispositif particulier de l’Auditorium du Nouveau SiĂšcle Ă  Lille.

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CNC / CLASSIQUENEWS : Pourquoi lancez-vous avec cette Carmen au Nouveau SiĂšcle, une nouvelle sĂ©rie musicale, invitant les spectateurs, Ă  suivre le travail de l’Orchestre National sous la direction de leur directeur musical, Alexandre Bloch ?

François BOU : Nous sommes partis du constat que sur la MĂ©tropole lilloise, il n’y avait plus d’offre culturelle et musicale Ă  partir de fin juin, alors que le public n’avait pas pour autant dĂ©sertĂ© le territoire. Il y avait donc un crĂ©neau possible, dans la premiĂšre quinzaine de juillet, chaque Ă©tĂ©. D’autant que pour l’Orchestre, le lyrique demeure un domaine important pour son enrichissement, son expĂ©rience, pour l’élargissement du rĂ©pertoire. Nous prĂ©sentons Ă  peu prĂšs 39 programmes symphoniques par saison, et une session dans la fosse de l’OpĂ©ra de Lille. Il s’agit donc de complĂ©ter l’expertise symphonique de l’Orchestre National de Lille en s’ouvrant au lyrique. D’autant plus que notre directeur musical, Alexandre BLOCH est lui-mĂȘme trĂšs sensible au genre opĂ©ra.

 

 

L’Histoire de CARMEN au Nouveau Siùcle à Lille
Tragédie haletante entre drame et lumiÚre

 

 

CNC / CLASSIQUENEWS : le premier enregistrement d’Alexandre Bloch Ă©tait dĂ©diĂ© aux PĂȘcheurs de perles de Bizet. DĂ©jĂ , il s’agissait de l’opĂ©ra et de Bizet. Avec Carmen en juillet 2019, serait-ce une maniĂšre d’approfondissement du travail amorcĂ© avec les PĂȘcheurs de perles ?

François BOU : Absolument, c’est Ă  la fois un prolongement et un approfondissement. AprĂšs Les PĂȘcheurs de perles qui sont un ouvrage de jeunesse, – donnĂ© au Nouveau siĂšcle et enregistrĂ© dans la foulĂ©e, Carmen dĂ©voile l’orchestre raffinĂ© et trĂšs dramatique du dernier Bizet. Ce qui fait l’intĂ©rĂȘt des PĂȘcheurs de perles, c’est justement ce qu’Alexandre Bloch et les instrumentistes de l’Orchestre ont su dĂ©ployer : la flamme dramatique d’une partition dont les critiques de Bizet ont Ă©pinglĂ© le wagnĂ©risme. Justement, musiciens et chefs ont exploitĂ© tous les ressorts dramatiques des PĂȘcheurs de perles, avec l’énergie propre Ă  Alexandre Bloch : son Ă©lĂ©gance, son souci de clartĂ©. Tout cela devrait profiter au trĂšs grand raffinement de Carmen dont l’orchestration comme vous savez, est l’une des plus abouties dans l’histoire de l’opĂ©ra romantique français. Pour rĂ©ussir ce nouveau dĂ©fi, nous avons rĂ©uni une distribution francophone (française et quĂ©bĂ©coise) comprenant Florian Sempey (Escamillo, dĂ©jĂ  prĂ©sent dans les PĂȘcheurs de perles), Aude ExtrĂ©mo (Carmen) qui rĂ©alise comme le tĂ©nor pour Don JosĂ© (Antoine BĂ©langer), une prise de rĂŽle.

 

 

CNC / CLASSIQUENEWS : Il ne s’agit pas d’une production classique, avec mise en scĂšne et dĂ©cors. PlutĂŽt d’un dispositif particulier qui exploite les ressources propres Ă  l’Auditorium du Nouveau SiĂšcle. Pouvez-vous nous expliquer de quoi il s’agit ?

François BOU : Nous avons fait appel Ă  un illustrateur, GrĂ©goire Pont dont les crĂ©ations graphiques et quelques animations Ă©voqueront le cadre de l’action. Les spectateurs seront immergĂ©s dans son imaginaire visuel grĂące aux projections en grand format. S’agissant du drame proprement dit, nous avons Ă©cartĂ© les dialogues et les rĂ©cits et c’est le rĂ©citant Alex Vizorek qui assurera la continuitĂ© de l’action et le lien entre chaque sĂ©quence lyrique : le texte qu’il a Ă©crit, s’inspire directement de la nouvelle de MĂ©rimĂ©e. C’est donc aussi un retour Ă  la source littĂ©raire du mythe de Carmen. Avec Alexandre Bloch, nous avons souhaitĂ© laisser toute la place Ă  la musique, au chant des solistes, Ă  celui de l’orchestre, au choeur Ă©galement. Pour que le public comprenne chaque situation et se saisisse immĂ©diatement du souffle tragique de l’histoire de Carmen. Il en rĂ©sulte Ă  mon avis, une conception Ă©quilibrĂ©e oĂč se dĂ©tachent lumiĂšre et drame.

Propos recueillis en juillet 2019

 

 

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APPROFONDIR

Les PĂȘcheurs de Perles, 2 cd Pentatone / Orchestre National de Lille, Alexandre BLOCH, enregistrĂ© en mai 2017 – CLIC de CLASSIQUENEWS 2018
http://www.classiquenews.com/cd-opera-critique-bizet-les-pecheurs-de-perles-1864-nouvelle-version-complete-onl-orchestre-national-de-lille-a-bloch-2-cd-pentatone-2017/

REPORTAGE vidĂ©o Les PĂȘcheurs de perles de BIZET par l’Orchestre National de Lille, Alexandre BLOCH
http://www.classiquenews.com/bizet-les-pecheurs-de-perles-ressuscites-par-le-national-de-lille-alexandre-pham/

LIRE aussi notre présentation de CARMEN de BIZET, les 9, 11 et 12 juillet 2019 au Nouveau SiÚcle à LILLE / Orch National de Lille / Alexandre BLOCH

 

 

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LIRE aussi notre prĂ©sentation de la nouvelle saison 2019 – 2020 de l’Orchestre National de Lille : temps forts, chefs et solistes invitĂ©s, diversitĂ© de l’offre de concerts et cycles Ă©vĂ©nements…

 

ONL, ORCHESTRE NATIONAL DE LILLE, nouvelle saison 2019 – 2020

ONL-orchestre-national-de-lille-saison-2019-2020-nouvelle-saison-symphonique-annonce-concerts-symphonies-chefs-maestro-opera-classiquenews-VIGNETTE-COR-19-20SAISON 2019 – 2020. ONL, Orchestre National de Lille. L’orchestre fondĂ© par Jean-Claude Casadesus poursuit sa formidable odyssĂ©e grĂące Ă  son nouveau directeur musical, Alexandre BLOCH. Un musicien dynamique qui ne s’économise guĂšre, ayant le goĂ»t des dĂ©fis impressionnants, fusionnant grands effectifs et sens du dĂ©tail comme de l’architecture. Les deux annĂ©es Ă©coulĂ©es ont dĂ©montrĂ© cette capacitĂ© du colossal et de l’intime dans le choix de partitions qui supposent un grand engagement collectif : l’inclassable mais fraternelle MASS de Bernstein, le cycle en cours dĂ©diĂ© aux Symphonies de Gustav Mahler (avec bientĂŽt le massif herculĂ©en de la 8Ăš dite des « mille » qui rĂ©unit alors, les 20 et 21 novembre 2019, pas moins de 300 artistes sur le plateau)

La nouvelle saison 2019-2020 s’annonce sous les mĂȘmes proportions (dont la 9Ăš de Beethoven associant solistes, chƓurs et orchestre pour un final somptueusement festif les 25 et 26 juin 2020)… LIRE notre prĂ©sentation complĂšte

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Aude Extremo, nouvelle Carmen Ă  LILLE

carmen-bizet-alexandre-bloch-opera-lille-onl-orchestre-national-de-lille-annonce-opera-critique-opera-classiquenews-juillet-2019LILLE, ONL : BIZET : CARMEN, les 9, 11 et 12 juillet 2019. L’Orchestre National de Lille et son directeur musical, Alexandre BLOCH concluent la saison 2018 – 2019 avec l’opĂ©ra romantique français le plus populaire : Carmen. C’est un ouvrage aussi lyrique que symphonique, oĂč inspirĂ© de MĂ©rimĂ©e, le compositeur Bizet, Ă  l’époque des impressionnistes, renouvelle la langue orchestrale par son sens des couleurs et de la mĂ©lodie. Si l’action se dĂ©roule en Espagne, Bizet ne voyagea jamais jusque lĂ ; et son hispanisme demeure fantasmĂ©, chromatique, sensuel
 d’une force poĂ©tique exceptionnelle, vraie correspondance avec la peinture de Manet, lui aussi passionnĂ© par les sujets ibĂ©riques. Comme la grande Olympia (1863), scandaleux nu en grand format, Bizet exprime la voluptĂ© rĂągeuse et exacerbĂ©e de Carmen, la cigariĂšre de SĂ©ville dont la libertĂ© provocante vaut bien la nuditĂ© Ă©rotique de Manet.
Comme pour mieux rendre digeste la franchise Ă©rotique de Carmen version Bizet, ses librettistes outrepassent la fidĂ©litĂ© Ă  MĂ©rimĂ©e : Meilhac et HalĂ©vy (si en verve chez Offenbach), tempĂšrent ainsi la tragĂ©die sulfureuse de Carmen en inventant le personnage de MicaĂ«la, blonde angĂ©lique qui fiancĂ©e au brigadier JosĂ©, tente de lui rappeler, ses devoirs de fils, ses vƓux amoureux, sa sagesse raisonnable. Evidemment, JosĂ© fera tout Ă  fait l’inverse de tout cela.

bizet-portrait-georges-bizet-carre-classiquenews-portraitDans le cadre d’un nouveau cycle musical estival « Les Nuits d’été », l’ONL, Orchestre National de Lille se dĂ©die Ă  prĂ©sent aux grands ouvrages lyriques. Carmen inaugure ce festival d’un nouveau genre qui en 3 dates, les 9, 11 et 12 juillet 2019, profite de l’excellente acoustique du Nouveau SiĂšcle, auditorium moderne, rĂ©sidence de l’Orchestre National de Lille. La version qu’a choisi Alexandre Bloch, directeur musical de l’Orchestre, est inĂ©dite, produisant une mise en espace avec illustrations et narrations, et un rĂ©citant dont les textes remplaçant les rĂ©citatifs parlĂ©s et chantĂ©s, sont nouveaux.

 

 

 

A LILLE, une CARMEN inédite
animée, illustrée, narrée


 

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Alexandre Bloch qui dirige ici l’opĂ©ra intĂ©gral pour la premiĂšre fois, entend montrer le gĂ©nie d’un Bizet de 36 ans, mort trop tĂŽt, dont l’orchestre chatoyant assure une synthĂšse de tout l’opĂ©ra français : lumiĂšre tragique voire Ă©blouissante, couleurs mĂ©diterranĂ©ennes (rapidement opposĂ©es, par Nietzsche, aux brumes culpabilisantes de Wagner)
 justesse des caractĂšres : Carmen arrogante et libre ; Escamillo le torero, viril et vainqueur ; face au tĂ©nor, JosĂ©, plus complexe, entre amant blessĂ©, tĂ©nĂ©breux et fou sanguin, nerveux autant que jaloux.

Le chef prolonge ainsi son travail sur l’écriture dramatique de Bizet dont il a, il y a deux ans, ressuscitĂ© dans une version urtext, la magie et l’onirisme romantique des PĂȘcheurs de perles (2017, cd CLIC de CLASSIQUENEWS).

Bizet a tout donnĂ© dans Carmen, jusqu’à perdre la vie, victime d’une rupture d’anĂ©vrisme selon la lĂ©gende.
Dans cette vaste fresque orchestrale, souvent enivrante, douĂ©e de superbes intermĂšdes symphoniques, Alexandre Bloch distingue quelques passages particuliĂšrement rĂ©ussis : au III, l’air des cartes « oĂč Carmen tire Ă  chaque fois la mort » ; Ă  la fin du mĂȘme acte III : la folie de Don JosĂ© qui comme une dĂ©claration clĂ©, dit Ă  Carmen : « tu me suivras jusqu’au trĂ©pas …, puis la brutalise. À la fin de ce passage, il apprend que sa mĂšre est sur le point de mourir et s’écrie : Ma mĂšre, ma mĂšre… . Il dĂ©cide alors de suivre MicaĂ«la avant de se retourner vers Carmen en lui lançant : Sois contente je pars, mais nous nous reverrons… »

OpĂ©ra comique, c’est Ă  dire avec rĂ©cits et dialogues parlĂ©s, Carmen crĂ©Ă© le 3 mars 1875, est Ă  Lille, est prĂ©sentĂ© dans un dispositif semi-scĂ©nique; Alexandre Bloch souhaitant surtout se concentrer sur la musique qui il est vrai vaut bien des mises en scĂšnes. Les rĂ©citatifs parlĂ©s-chantĂ©s accompagnĂ©s par l’orchestre (Ă©crits par Ernest Guiraud aprĂšs la mort de Bizet) sont Ă©cartĂ©s, et c’est l’humoriste Alex Vizorek qui assure la narration. Le « plus » du spectacle, qui devrait sĂ©duire le grand public : les illustrations et animations de GrĂ©goire Pont dont on se souvient des rĂ©alisations poĂ©tiques pour L’Enfant et les sortilĂšges de Ravel (Lyon, 2016) : ses dessins assureront le contexte visuel de chaque tableau dramatique. Nouvelle production Ă©vĂ©nement.

 

 

 

carmen-bizet-alexandre-bloch-opera-lille-onl-orchestre-national-de-lille-annonce-opera-critique-opera-classiquenews-juillet-2019ENTRETIEN avec François BOU, directeur gĂ©nĂ©ral de l’Orchestre National de Lille Ă  propos de Carmen 2019 et du nouveau cycle lyrique estival au Nouveau SiĂšcle, ” Les Nuits d’Ă©tĂ©”…  Distribution, illustrateur, rĂ©citant
 , place de la musique et retour Ă  MĂ©rimĂ©e
 François Bou prĂ©sente Carmen dans le dispositif particulier de l’Auditorium du Nouveau SiĂšcle Ă  Lille. LIRE notre entretien complet

 

 

 

 

 

 

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BIZET : Carmen
LILLE, Nouveau SiĂšcle
Les 9, 11 et 12 juillet 2019 Ă  20h

RESERVEZ VOTRE PLACE
https://www.onlille.com/saison_19-20/concert/carmen/

 

 

 

Version semi-scĂ©nique / ‹DurĂ©e : environ 2h40 minutes + entracte
Création le 3 mars 1875 à Paris

Orchestre National de Lille‹ / Direction : Alexandre Bloch
ChƓur de l’OpĂ©ra de Lille – chef de chƓur : Yves Parmentier‹ / ChƓur maĂźtrisien du Conservatoire de Wasquehal – chef de chƓur : Pascale Dieval-Wils

Aude Extrémo : Carmen (photo ci dessous)
‹Antoine BĂ©langer : Don JosĂ©
Layla Claire : Micaëla
Florian Sempey : Escamillo
Pauline Texier : Frasquita
AdelaĂŻde Rouyer : Mercedes
JĂ©rĂŽme Boutillier : Le dancaĂŻre
Antoine Chenuet : Le Remendado
Bertrand Duby : Zuniga
Philippe-Nicolas Martin : MoralĂšs
Alex Vizorek : récitant
Grégoire Pont : illustrations et animations

Assistants Ă  la direction musicale : Jonas Ehrler et Victor Jacob
Chef de chant : Philip Richardson

 

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APPROFONDIR

 

 

VOIR
notre reportage vidĂ©o Les PĂȘcheurs de Perles par l’Orchestre National de Lille et Alexandre Bloch (Reportage vidĂ©o en 2 volets, rĂ©alisĂ© au moment de l’enregistrement et de la reprĂ©sentation de l’opĂ©ra en version de concert et spatialitĂ© au Nouveau SiĂšcle de Lille, 2017)

http://www.classiquenews.com/bizet-les-pecheurs-de-perles-ressuscites-par-le-national-de-lille-alexandre-pham/

 

 

LIRE
notre critique du cd Les PĂȘcheurs de perles par Alexandre Bloch et l’Orchestre National de Lille

http://www.classiquenews.com/cd-opera-critique-bizet-les-pecheurs-de-perles-1864-nouvelle-version-complete-onl-orchestre-national-de-lille-a-bloch-2-cd-pentatone-2017/

 

 

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CD, critique. OFFENBACH : La PĂ©richole. Extremo, Barbeyrac, Mauillon (2 cd Bru Zane, Bordeaux – oct 2018).

perichole offenbach cd bru zane bordeaux minkowski extremo critique opera classiquenewsCD, critique. OFFENBACH : La PĂ©richole. Extremo, Barbeyrac, Mauillon (2 cd Bru Zane, Bordeaux – oct 2018). La production prĂ©sentĂ©e Ă  Bordeaux en oct 2018 avait suscitĂ© Ă©moi et fureur : l’orchestre maison associĂ© ordinairement aux productions lyriques de l’OpĂ©ra de Bordeaux ayant Ă©tĂ© remerciĂ© alors au profit de l’ensemble fondĂ© par le chef et directeur en place : Les Musiciens du Louvre
 triste action aux tristes effets, affrontant des musiciens les uns contre les autres en raison d’une mauvaise dĂ©cision. Comment les spectateurs bordelais allaient-ils accueillir un collectif qui n’était pas leur cher ONBA – Orch National Bordeaux Aquitaine ?

PlutĂŽt bien malgrĂ© une lecture tonitruante et en verve, plus sonore que raffinĂ©e, faisant en 2018, sonner un Offenbach rien que
 divertissant. Et ce n’était pas la mise en scĂšne, vulgaire et premier degrĂ© qui allĂ©geait ce parti de projection musicale parfois caricaturale. Mais ne prenons en compte ici que le registre audio puisqu’il s’agit d’une captation sur le vif.
BientĂŽt Carmen Ă  Lille (juillet 2019 sous la direction d’Alexandre Bloch), la mezzo Aude ExtrĂ©mo qui nous avions apprĂ©ciĂ©e dans L’Heure Espagnole de Ravel Ă  l’OpĂ©ra de Tours, joue dans le rĂŽle-titre, de son timbre rond et grave, dotĂ© d’une articulation qui rend son chant d’une parfaite intelligibilitĂ©, quelle que soit la situation et le caractĂšre. Disons que la cantatrice montre davantage de nuances et d’allusives connotations que l’orchestre plutĂŽt mĂ©canique
 lequel reste Ă©nergique certes mais efficace, sans plus. Extremo captive par son timbre grave, toujours finement caractĂ©risĂ©, surtout comprĂ©hensible : sa « chienne crĂ©ole » a effectivement de quoi troubler et sĂ©duire. Une prise de rĂŽle rĂ©ussie qui place la chanteuse dans le sillon de Hortense Schneider, crĂ©atrice du rĂŽle (et certainement davantage dans le cƓur d’Offenbach).

Les hommes sont aussi convaincants : Alexandre Duhamel fait un Vice-roi (Ribeira) Ă©patant, moins grossier superficiel comme souvent, que rĂ©flĂ©chi et interrogatif : intelligible lui aussi, qualitĂ© de plus en plus rare chez les voix françaises. Mais la version retenue Ă©courte beaucoup sa prestation qui en appelle davantage : de toute Ă©vidence, l’inteprĂšte aurait aimer dĂ©velopper son personnage auquel il donne, fait rare, de la
profondeur. De mĂȘme on savoure le charme raffinĂ© et le jeu juste du tĂ©nor Stanislas de Barbeyrac qui en Piquillo fringuant, maĂźtrise l’humour d’un Offenbach, capable d’élĂ©gance et de sincĂ©ritĂ© (tendresse naturelle malgrĂ© ses aigus parfois peu assurĂ©s). Piliers de la distribution qui Ă©tincelle par le choix heureux des rĂŽles secondaires (si essentiels en rĂ©alitĂ©) : les chanteurs français Ă  la gouaille nationale des mieux finies, Marc Mauillon et Eric Huchet (Hinoyosa et Panatellas), comme les deux notaires Enguerrand de Hys et François PardailhĂ©. Le Choeur maison reste convaincant lui aussi jusqu’à la fin de l’action.

Sur le plan scientifique, le choix de la version retenue ici pose problĂšme. La PĂ©richole version 1874 (la plus rĂ©cente, versus celle de 1868) est donc privilĂ©giĂ©e mais avec des amĂ©nagements pour le moins contestables : ici sont retirĂ©s (pourquoi au juste ?) de nombreux airs du dernier tableau (2Ăš trio de la prison, chƓur des patrouilles, air des trois couronnes
). Ouf, quoique
, on gagne au change, quelques musiques d’entracte (trĂšs peu conservĂ©es ailleurs : c’est dĂ©jĂ  ça). Centre de musique Romantique Française, le Palazzo Bru Zane aurait gagnĂ© Ă  proposer une version idĂ©ale, mĂȘlant Ă©lĂ©ments de 1868 et de 1874 : Ă  chaque auditeur, la libertĂ© de choisir ses morceaux prĂ©fĂ©rĂ©s, tout en disposant de toute la musique d’Offenbach. Bizarre, bizarre
 En bref malgrĂ© l’excellence des chanteurs, on reste sur une note de frustration. Dans ce mi servi, mi recomposĂ©, Offenbach ne sort pas totalement valorisĂ©. Dommage. D’autant plus que ce volume sort au moment de l’annĂ©e OFFENBACH 2019.

 

 

 

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CD, critique. OFFENBACH : La PĂ©richole. Extremo, Barbeyrac, Mauillon – OpĂ©ra de Bordeaux / M Minkowski (2 cd Bru Zane, Bordeaux – oct 2018)

La Périchole : Aude Extrémo
Piquillo : Stanislas de Barbeyrac
Don AndrĂšs de Ribeira : Alexandre Duhamel
Le comte de Panatellas : Eric Huchet
Don Pedro de Hinoyosa : Marc Mauillon
Premiùre cousine / Premiùre dame d’honneur : Olivia Doray
Deuxiùme cousine / Deuxiùme dame d’honneur : Julie Pasturaud
TroisiĂšme cousine / TroisiĂšme dame d’honneur : MĂ©lodie Ruvio
Quatriùme dame d’honneur : Adriana Bignagni Lesca
Premier notaire / Le marquis de Tarapote : Enguerrand de Hys
DeuxiÚme notaire : François Pardailhé

Choeur de l’OpĂ©ra National de Bordeaux
Les Musiciens du Louvre / M Minkowski, direction.

EnregistrĂ© Ă  l’OpĂ©ra National de Bordeaux, en octobre 2018

2 CD Palazzetto Bru Zane BZ 1036 – 51mn + 51mn
Collection OpĂ©ra Français – volume 21

 

 

 

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Carmen par l’ONL Orchestre National de Lille / Alexandre BLOCH

BLOCH-alexandre-portrait-2019-chef-orchestre-national-de-lille-annonce-concert-opera-classiquenewsLILLE, ONL. BIZET : Carmen. Les 9, 11, 12 juillet 2019. Il laisse sa baguette de chef symphonique affĂ»tĂ©, mordant, prĂ©cis (cf le cycle actuel dĂ©diĂ© aux symphonies de Gustav Mahler, en cours jusqu’à fin 2019), Alexandre Bloch, directeur musical de l’ONL Orchestre National de Lyon s’engage en juillet sur le registre lyrique et romantique. AprĂšs la rĂ©ussite des PĂȘcheurs de Perles, opĂ©ra de jeunesse (1863), oĂč l’orientalisme s’exprimait en teintes et en couleurs d’un rare sensualisme, voici l’opĂ©ra des opĂ©ras, Carmen, d’aprĂšs HalĂ©vy, crĂ©Ă© en 1875, Ă  l’époque oĂč les impressionnistes ont conquis l’affection des amateurs et collectionneurs grĂące Ă  leur premiĂšre exposition (1874). De Monet Ă  Bizet, les frontiĂšres sont tĂ©nues : nuances, passages somptueux et subtils dans la couleur, mĂ©lodies suaves et rythmes hispanisants, 
 comme Manet et son ibĂ©risme affichĂ©, Bizet quelques mois avant de mourir, compose sa Carmen : une cigariĂšre libre et torride qui a le passion dans le sang, collectionne les amants, dont le brigadier JosĂ© (pourtant fiancĂ© Ă  MicaĂ«la), le dĂ©laisse bientĂŽt pour un autre mĂąle plus lumineux encore, et vrai vedette des arĂšnes, le tueur de taureaux, Escamillo.
A la rage libertaire et finalement fatale de la brune Carmen ose s’opposer le rĂȘve faussement angĂ©lique de la blonde MicaĂ«la. Entre elles, JosĂ© est tiraillĂ©, entre le devoir Ă  sa mĂšre Ă  laquelle il avait promis d’épouser la jeune blonde ; et le noir regard de Carmen qui, comme un sortilĂšge irrĂ©sistible, lui a jetĂ© la fleur d’amour (habanera : « L ‘amour est un enfant rebelle »). Le brigadier dĂ©passĂ© s’accroche, suit Carmen : Ă  ses cĂŽtĂ©s, il apprend la passion et l’amour sauvage. Trop tard, Carmen en aime dĂ©jĂ  un autre.

Alexandre Bloch, directeur de l’Orchestre National de Lille rĂ©unit une distribution prometteuse et cohĂ©rente, dont le tempĂ©rament des chanteurs sert immĂ©diatement le profil de chaque personnage. DejĂ  prĂ©sent lors des reprĂ©sentations (et de l’enregistrement discographiques) des PĂȘcheurs de perles : le baryton Florian Sempey (Escamillo)


 

 
 

 

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BIZET: CARMEN
Lille – Auditorium du Nouveau Siùcle
Version semi-scénique

MARDI 9 JUILLET 2019 ‱ 20hcarmen-bizet-alexandre-bloch-opera-lille-onl-orchestre-national-de-lille-annonce-opera-critique-opera-classiquenews-juillet-2019
JEUDI 11 JUILLET 2019 ‱ 20h
VENDREDI 12 JUILLET ‱ 20h

RESERVEZ VOTRE PLACE ici
https://www.onlille.com/saison_19-20/concert/carmen/

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DIRECTION MUSICALE : ALEXANDRE BLOCH
RÉCITANT : ALEX VIZOREK

CARMEN : AUDE EXTRÉMO
DON JOSÉ : ANTOINE BÉLANGER
MICAËLA : LAYLA CLAIRE
ESCAMILLO : FLORIAN SEMPEY
FRASQUITA : PAULINE TEXIER
MERCÉDÈS: ADELAÏDE ROUYER
LE DANCAÏRE : JÉRÔME BOUTILLIER
LE REMENDADO : ANTOINE CHENUET
ZUNIGA : BERTRAND DUBY
MORALÈS: PHILIPPE-NICOLAS MARTIN

CHƒUR DE L’OPÉRA DE LILLE
CHEF DE CHƒUR YVES PARMENTIER

CHƒUR MAÎTRISIEN DU CONSERVATOIRE DE WASQUEHAL
CHEF DE CHƒUR : PASCALE DIEVAL-WILS

ASSISTANT À LA DIRECTION MUSICALE : LÉO MARGUE
CHEF DE CHANT : PHILIP RICHARDSON

ILLUSTRATION ET ANIMATIONS : GRÉGOIRE PONT