ENTRETIEN avec Carolyn Rose Ramsay, directrice artistique du Ballet D’Jèrri, Ballet national de Jersey. Originaire de Vancouver, ayant de briller au sein de nombreuses compagnies de danse dont le Ballet Nacional de Cuba, le Miami City Ballet, Les Ballets de Monte Carlo, ou le Norwegian National Ballet…, Caroyn Rose Ramsay présente les singularités de la Compagnie qu’elle a fondée en 2022 et dont elle assure depuis lors, la direction artistique : le ballet national de Jersey, le « D’Jèrri Ballet ». C’est aujourd’hui l’un des ballets récemment constitués parmi les plus audacieux, personnels, originaux… Pour deux soirs exceptionnels, les 25 et 26 avril 2025, la compagnie présente en première française, deux ballets particulièrement emblématiques de son travail esthétique : le très technique « Whiteout » de Maco Goecke, et surtout « Deliberate mistake » de Asier Edeso Eguia et Yulia Makeyeva… composition spécialement écrit pour la Compagnie en référence à l’histoire des marins de Jersey. Présentation, explications, enjeux
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Photo – portrait de Carolyn Rose Ramsay DR
CLASSIQUENEWS : Qu’est-ce qui rend unique l’esprit et le travail de votre Compagnie de danse « D’Jèrri » ?
Carolyn Rose Ramsay : Nous sommes une compagnie née d’un endroit qui n’est généralement pas associé à la danse, et nous avons donc dû improviser, construire et inventer à partir de zéro. Cela nous donne la liberté : la liberté de remettre en question les normes, de prendre des risques, d’élaborer une nouvelle façon de travailler. Nous sommes profondément enracinés à Jersey, avec sa langue unique, sa culture, son paysage ; sa fierté insulaire, mais nous sommes aussi ouverts sur l’extérieur. Nous voulons faire notre place dans le monde. Nous essayons de garder notre travail curieux, brut, émotionnellement intelligent et sans crainte des erreurs ou des questions difficiles. Ce mélange d’âme locale et d’ambition mondiale est ce qui distingue le Ballet d’Jèrri.
CLASSIQUENEWS : Vous présentez deux pièces à Paris : pourquoi celles-ci en particulier ? Quels sont les enjeux pour les danseurs de la compagnie ?
Carolyn Rose Ramsay : Nous avons choisi ces deux œuvres parce qu’elles reflètent qui nous sommes en ce moment. « Whiteout » de Marco Goecke est un classique moderne qui parle de nos progrès et de nos aspirations. C’est une pièce bien connue qui a été exécutée par certaines des plus grandes compagnies du monde, et devoir la maîtriser nous permet d’intégrer une nouvelle norme. Nous savions que si nous entrions dans le monde de Goecke, cela signifierait que nous serions comparés à certains des meilleurs danseurs du monde — et je suis fier de dire que nos danseurs ont relevé ce défi.
« Deliberate Mistake » a été créé spécialement pour nous par notre chorégraphe résident Asier Edeso. Il a une voix fraîche et distinctive ; elle raconte une histoire enracinée dans notre maison. Alors que les détails sont ouverts à l’interprétation, au fond c’est une histoire très simple, très emblématique de Jersey : une femme se souvient d’un pêcheur perdu en mer, dont le corps a été identifié par un pull qu’elle avait tricoté, marqué par une erreur délibérée. C’est incroyablement spécifique, mais le voyage émotionnel semble universel : l’amour, la perte, la mémoire, le temps et comment l’expérience peut être à la fois un fardeau à porter et une bénédiction à transmettre.
CLASSIQUENEWS : « Erreur délibérée » fait partie de l’histoire des marins à Jersey… Comment le ballet traduit-il cette ancrage et comment évoque-t-il la figure et l’histoire des marins ? En quoi ce ballet spécifique est-il emblématique de votre compagnie ?
Carolyn Rose Ramsay : En effet « Deliberate Mistake » tire son nom de la tradition des tricoteuses qui incluaient intentionnellement une petite faille dans un pull de pêcheur. Il rendait chaque vêtement unique, de sorte que si un marin était perdu en mer et jeté à terre, son cadavre pouvait être identifié par le motif sur leur chandail — une tradition macabre mais pratique.
Le ballet traduit l’histoire du tricot de notre île en mouvement et comme sa métaphore. Il parle de la fragilité de la vie, de la persistance de la mémoire, du lien entre les communautés. Il est emblématique de notre troupe parce qu’il s’agit d’une lettre d’amour à notre foyer à tous — et parce qu’il trouve la beauté dans ce qui est inachevé, imparfait … parce que c’est une petite partie de quelque chose de plus grand que lui.
CLASSIQUENEWS : Quelle est votre vision de la danse contemporaine en général ? Qu’est-ce que cela dit dans notre monde chaotique ? C’est un miroir, une réponse ?
Carolyn Rose Ramsay : Pour être honnête, je pense que nous allons au-delà d’un point où nous pouvons même dire « danse contemporaine ». Quand la moitié des pièces « contemporaines » que nous voyons aujourd’hui ont vingt ou trente ans, il est peut-être temps d’admettre que le mouvement évolue comme la mode, comme le langage. Il ne s’agit pas de l’ancien ou du nouveau, mais bien d’outils techniques que nous choisissons pour nous exprimer et de la façon dont nous les utilisons avec compétence et honnêteté. Nous devons reconnaître d’où nous venons, mais ensuite nous devons regarder vers où nous voulons aller.
Ce que j’aime à propos de la danse, c’est qu’elle nous invite à nous asseoir avec ce que nous ne pouvons pas expliquer par des mots. Elle ne prétend pas avoir des réponses. Elle crée de l’espace pour les émotions, l’intuition, la sensation. Dans une culture obsédée par la clarté et le contrôle, la danse ose cultiver des choses non dites, ce qui en soi peut sembler assez radical. Nous sommes tellement mal à l’aise de ne pas savoir.
Chaque fois que nous bougeons, nous racontons une histoire : la façon dont nous marchons, la manière dont nous entrons dans une pièce, la façon dont nous nous asseyons ou faisons un geste lorsque nous parlons. Le mouvement est le langage le plus honnête que nous ayons. Il dit qui nous sommes, non pas par des faits, mais par des sentiments. Généralement je ne pense pas que la danse tente de répondre au chaos, elle nous rappelle simplement que nous sommes humains et nous aide à survivre un jour de plus.
Propos recueillis en avril 2025
VISITEZ le site de la Compagnie de danse D’Jèrri, Ballet national de Jersey
https://www.ballet.je/
LIRE aussi notre présentation des 2 soirées parisiennes où le D’Jèrri National Ballet réalise deux spectacles « Whiteout » de Maco Goecke, et « Deliberate mistake » de Asier Edeso Eguia et Yulia Makeyeva / musique de Ilia Osokin, au Théâtre du Gymnase les 25 et 26 avril 2025 – création frrançaise :
https://www.classiquenews.com/paris-theatre-du-gymnase-ballet-djerri-de-jersey-ven-25-sam-26-avril-2025-whiteout-de-marco-goecke-deliberate-mistake-dasier-e/
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