Vaste entreprise d'inventaire et de récolement de témoignages, le corpus constitué par Jean Mongrédien "balaie" pas moins de 30 années, parmi les plus éclatantes de l'histoire du Théâtre-Italien à Paris, de 1801 à 1831. Les documents réunis en 8 volumes, découpés par tranche chronologique, offrent une visibilité année par année, jour par jour, des oeuvres programmées sur la scène parisienne...
Violoniste impressionnant. Henning Kraggerud est non seulement un musicien doué d’une grande sensibilité, mais aussi un compositeur dont nous avons pu observer le talent dans les cadences qu’il a écrit pour le concerto n°5 de Mozart. Les cadences étaient à la hauteur de celles de Mozart avec quelques innovations harmoniques dans le style d'Ysaÿe.
C’est en jouant ce soir à Bordeaux que le Quatuor Tokyo commence sa tournée a travers plusieurs pays. A noter tout d’abord : la disposition du quatuor. Le premier violon à gauche, puis le second comme d’habitude, mais ensuite le violoncelle face au public et l’alto (membre fondateur du quatuor avec le second violon) à droite.
La lettre du musicien parait toutes les quinzaines. Magazine dédié à l'actualité de la vie musicale professionnelle, La Lettre du Musicien s'adresse aux musiciens, producteurs, éditeurs...
Le feu incandescent et l'intensité dramatique de Patrizia Ciofi, suffisent à la réussite entière de la production. Son incarnation de Marie Stuart laisse l’âme nouée, le cœur transporté, par les notes extraordinaires, la présence scénique, la force d’expression et l’aisance avec laquelle Maria Stuarda s’exprime face à sa cousine, Elisabetta, interprétée par Marianna Pizzolato.
Voilà que depuis quelques années, Jos Van Immerseel offre avec son ensemble Anima Eterna, plusieurs lectures décapantes et dépoussiérées des oeuvres romantiques. Aux côtés des Gardiner ou Herreweghe, le souci d'exactitude instrumentale, de style et de conception du volume orchestral bouleverse notre habitude et notre connaissance des oeuvres, héritée du XIXème
La lecture est captivante grâce à un texte pertinent qui tout en ne cachant rien de l'activité contestable de l'homme, décortique le style Karajan, musicien esthète, travailleur et découvreur infatigable. Uehling lève le voile sur un monstre sacré de l'interprétation des oeuvres en s'appuyant sur de nombreuses citations de ses enregistrements et de son legs enregistré et filmé
Voilà que depuis quelques années, Jos Van Immerseel offre avec son ensemble Anima Eterna, plusieurs lectures décapantes et dépoussiérées des oeuvres romantiques. Aux côtés des Gardiner ou Herreweghe, le souci d'exactitude instrumentale, de style et de conception du volume orchestral bouleverse notre habitude et notre connaissance des oeuvres, héritée du XIXème
