Rien de Saint-Sulpicien ici: seulement la vérité recueillie d'une douleur intime, exprimée en partage.
Jean-Philippe Sarcos a compris cette coloration spécifique de l'oeuvre: chant d'humilité et non fresque démonstrative. Mais au murmure incarné, le geste sait aussi convaincre dans les vagues puissantes du choeur, en particulier dans Eja Mater fonc amoris, où en plus de la compassion exprimée aux côtés de la Mère ...
Auteur à mélodrammes pour bourgeoises en mal d'amour, Puccini continue de "traîner" une image sucrée, assez péjorative quant à la juste évaluation de son oeuvre lyrique. A la fin du XIXème et au début du XXème siècle, le compositeur est le plus grand auteur italien pour le théâtre. Et le succès de ses ouvrages, de Tosca, Turandot à La Bohème ou Butterfly, continuent de confirmer son impact auprès des publics.
L'éditeur Verlhac opère plusieurs "arrêts sur images" concernant les montres sacrés du classique et de la danse. Rien de plus éloquent et de saisissant qu'une photographie révélant par d'infimes détails la vérité et la magie d'un interprète. Fidèle à sa ligne éditoriale qui met en avant l'image en grand format, de surcroît de superbes images souvent inédites, et présentées de façon chronologique, trois ouvrages satisfont l'attente, s'agissant de trois icônes
Le sujet dévoile la fécondité du dialogue (musical) entre art et pensée théologique au Moyen Age, entre le XIV et le XVème siècle, en particulier en France et dans le Sud des Pays Bas... car comme le précise les superviseurs de la publication, il s'agit moins de globaliser une pensée que d'en dévoiler, de façon incomplète mais emblématique, la diversité des aspects.
Directeur artistique du Philharmonique de Nice, le chef d'orchestre Marco Guidarini, ancien violoncelliste qui a joué sous la baguette de Claudio Abbado et de Carlo Maria Giulini, fut l'assistant de John Eliot Gardiner et travailla avec le chef lyrique Gavazzeni, explique pour classiquenews.com son rapport à la musique: notions d'engagement, répertoire, modernité, agenda... (1/4)
Internet, la plus grande salle de concert au monde... Une porte ouverte, gratuite sur la planète classique: opéras, concerts, reportages... Découvrez dans notre rubrique tous les directs diffusés sur le net
Le contenu de ce coffret de fêtes ne peut que combler les attentes. Celles des curieux comme des amateurs de danse classique et contemporaine. Voici réunies 3 productions fétiches de l'ère Mortier/Lefèvre, emblématiques des années 2005 et 2006 avec entre autres solistes éblouissants de maîtrise et de grâce naturelle comme de tempérament dramatique: Marie-Agnès Gillot (Diane, Myrtha, La Mort) et Nicolas Le Riche (Orion, Albrecht, Le jeune homme/Don José)
Il est des œuvres qui touchent le cœur des hommes comme peu savent le faire. Elles donnent lieu à des instants d’une rare intensité, mêlant une impression de temps suspendu à un parfum d’éternité. Un Requiem Allemand de Johannes Brahms (1833-1897) est assurément une d’elles. Un requiem « humain », c’est ainsi que Brahms qualifiait son œuvre...
Le 6 décembre 2008, la première édition du Festival Les Rencontres Musicales de Puteaux vivait son concert d'ouverture. Au programme: Nino Rota, Beethoven, Bach et Mozart, par l'orchestre du Festival, Régis et Mathilde Pasquier, sous la direction du chef Marco Guidarini, directeur artistique du nouvel événement. Retour sur la soirée exceptionnelle, entretien avec le maestro sur la ligne artistique et les enjeux du Festival des Hauts de Seine (92)... (3/3)
Le 6 décembre 2008, la première édition du Festival Les Rencontres Musicales de Puteaux vivait son concert d'ouverture. Au programme: Nino Rota, Beethoven, Bach et Mozart, par l'orchestre du Festival, Régis et Mathilde Pasquier, sous la direction du chef Marco Guidarini, directeur artistique du nouvel événement. Retour sur la soirée exceptionnelle, entretien avec le maestro sur la ligne artistique et les enjeux du Festival des Hauts de Seine (92)... (2/3)
