Franck-Emmanuel COMTE : chantiers d’Ă©tĂ©, nouveaux programmes 20-21

comte-franck-emmanuel-concert-hostel-dieu-portrait-classiquenews-baguette-marco-polo-classiquenews-582-300x210COMTE-FE-classiquenews-portrait-ENTRETIEN avec Franck-Emmanuel COMTE, directeur musical et fondateur de l’ensemble sur instruments d’époque, LE CONCERT DE L’HOSTEL DIEU. L’étĂ© 2020, malgrĂ© la crise de la covid 19, reste trĂšs actif pour le chef et les musiciens du Concert de l’Hostel Dieu. PortĂ© par les mĂ©tissages et les rencontres interdisciplinaires, Franck-Emmanuel Comte poursuit son exploration des genres et des rĂ©pertoires en rĂ©tablissant la nature mĂȘme du Baroque : un atelier perpĂ©tuel oĂč la forme et les moyens artistiques se rĂ©inventent constamment. GĂ©nĂ©reux, ouvert, curieux, Ă©clectique mais cohĂ©rent, le travail du chef fondateur du Concert de l’Hostel Dieu pose certainement les jalons du monde d’aprĂšs : un sens crĂ©atif sans orniĂšres qui Ă©largit les horizons sonores au service d’un idĂ©al esthĂ©tique toujours plus exigeant. Tour d’horizon des nouveaux programmes au carrefour de la musique et de la culture urbaine (beatbox, slam, danse hip hop) ; temps forts de la nouvelle saison 2020-2021 Ă  Lyon, place de la vidĂ©o, prochain cd Ă  paraĂźtre en octobre
 les chantiers sont nombreux. Ils tĂ©moignent d’une activitĂ© qui s’est maintenue coĂ»te que coĂ»te en dĂ©pit du contexte.

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CLASSIQUENEWS : Cet Ă©tĂ©, vous vous dĂ©diez aux « Semaines LAB » ; retour au travail avec les musiciens, instrumentistes, chanteurs du CHD / Concert de l’Hostel Dieu, accompagnĂ© par un dispositif vidĂ©o. 5 programmes en crĂ©ation sont ainsi concernĂ©s. Que souhaitez vous que la camĂ©ra exprime et mette en avant des sĂ©ances de cet Ă©tĂ© ?

Franck-Emmanuel COMTE : D’abord, il s’agit de 5 programmes nouveaux dont j’aimerais que la camĂ©ra restitue Ă  la fois la diversitĂ© et la spĂ©cificitĂ© de chacun. Certains programmes sont interactifs avec le public et adoptent une forme originale, d’autres relĂšvent davantage d’une approche musicologique et historique. Les formats vidĂ©o seront variĂ©s : courts, ils pourront capter une Ă©motion ; plus longs jusqu’à 3 mn, ils explorent la richesse des Ɠuvres et des programmes abordĂ©s.

Ensuite, nous rĂ©aliseront des vidĂ©os didactiques autours d’un thĂšme ou d’une oeuvre prĂ©sentĂ©e par un artiste, ou bien d’un instrument peu connu du grand public, tel que le collascione, la basse de violon, etc
 Ces vidĂ©os nous permettront de maintenir le lien avec le public tout en enrichissant le contenu de notre site web.

VOIR la premiÚre vidéo de cette nouvelle série :
https://youtu.be/Ixh0a3mA6j4

Enfin, il est primordial pour moi que chaque vidĂ©o montre le dynamisme et la complicitĂ© qui nous unit, comme Ă©lĂ©ments fĂ©dĂ©rateurs du travail et du geste collectif. L’image du collectif en action doit primer davantage sur la figure souvent exacerbĂ©e du chef.

Parmi les 5 programmes, il y a « l’Affaire Bach » qui sera crĂ©Ă© en mars 2021 ; il permet de faire dĂ©couvrir plusieurs partitions faussement attribuĂ©es Ă  JS Bach, en rĂ©alitĂ© composĂ©es par ses fils ou ses cousins. Le concert est conçu comme une enquĂȘte interactive avec le public, pilotĂ©e par un metteur en scĂšne via une application sur smartphone qui saura exploiter les rĂ©actions du public lors du spectacle composĂ© majoritairement des Ă©tudiants de l’UniversitĂ© Catholique de Lyon.
J’aimerai citer aussi notre programme intitulĂ© « The French Connection » qui s’intĂ©resse Ă  l’influence française active Ă  la Cour anglaise Ă  la fin du XVIIĂš lors de la pĂ©riode de la Restauration. Avec la musicologue Rebecca Herissone de l’UniversitĂ© d’Oxford, nous avons composĂ© un programme original d’oeuvres françaises et anglaises qui souligne les liens musicaux Ă©troits entre la France et l’Angleterre.

 

 

 

CNC : Avec votre nouveau cycle « FugaCitĂ©s », vous privilĂ©giez toujours les mĂ©tissages et les rencontres, le croisement des disciplines et les expĂ©riences avec des personnalitĂ©s dont l’univers est hors du milieu baroque, comme pour mieux enrichir ce dernier; qu’attendez vous des artistes invitĂ©s ?

FE C : ” FugaCitĂ©s ” est un projet qui rĂ©unit 3 formes lĂ©gĂšres, mobiles et interdisciplinaires. Les 3 plateaux rĂ©pondent au mĂȘme principe : le mĂ©tissage entre un rĂ©pertoire baroque peu connu (musiques de Westhoff, BarriĂšre, Playford,
) et 3 disciplines appartenant Ă  la culture urbaine contemporaine : beatbox, slam, danse hip hop. Dans le cas de la forme dansĂ©e, que nous rĂ©alisons avec le chorĂ©graphe Mourad Merzouki, c’est dĂ©jĂ  le 3Ăš projet que nous portons ensemble. Son approche m’est devenu familiĂšre ; Je crois pouvoir dire que nous avons trouvĂ© une rĂ©elle complicitĂ©. Dans ce nouveau projet, les spectateurs retrouveront ce qui a fait la rĂ©ussite de « Folia » : la combinaison de musique populaire improvisĂ©e et de musique savante avec le hip hop mais ici dans une forme plus rĂ©duite (1 danseur, 3 musiciens). Les proportions sont certes plus modestes mais l’émotion nĂ©e de la rencontre de nos univers n’en est pas moins intense. C’est une formule que nous avons destinĂ© aux petites salles, aux halls, cours et jardins, contexte sanitaire oblige. Mourad a ce don de s’accommoder de toute contrainte en prĂ©servant toujours l’émergence de la poĂ©sie, toujours avec le souci d’une trĂšs haute exigence artistique. Pour les instrumentistes, l’engagement doit ĂȘtre total : ils interagissent avec le danseur et jouent par cƓur. La polyvalence est la clĂ© du spectacle. C’est un concert chorĂ©graphique ou un ballet instrumental
 l’équilibre et la fusion entre les deux disciplines sont cruciaux.
Avec le danseur JĂ©rĂŽme Oussou, le courant passe parfaitement et nous cherchons Ă  dĂ©velopper la complicitĂ© pour que la danse s’accorde idĂ©alement Ă  la musique ; il est important que le danseur s’approprie chaque sĂ©quence instrumentale. LĂ  aussi, il faut toucher un public large et nous privilĂ©gions des musiques dont l’inventivitĂ© de l’écriture et l’originalitĂ© des harmonies puisse poser le cadre d’un univers sonore intemporel et surprenant. A ce titre, les sonates pour violon et continuo de Westhoff sont fascinantes. Nous avons donc largement puisĂ© dans son oeuvre pour composer la playlist des trois plateaux.

De son cĂŽtĂ©, la musique a besoin d’élĂ©ments interprĂ©tatifs et d’arrangements pour coller Ă  la danse ; ceci tient Ă  la nĂ©cessitĂ© de structurer un spectacle dans son dĂ©roulement le plus cohĂ©rent. Il s’’agit aussi de retrouver le bon tempo ; la danse fait partie intĂ©grante du baroque : la majoritĂ© des partitions instrumentales des XVIIĂš et XVIIIĂš sont des danses. Il convient donc pour ĂȘtre dansĂ©es, de ne pas les jouer trop vite (comme c’est souvent le cas, quand lorsqu’on les coupe de leur essence chorĂ©graphique ; ce qui les rend indansables). Le mouvement du danseur, ses capacitĂ©s propres, son rythme naturel, sa respiration enrichissent la rĂ©alisation instrumentale. Il nous apporte sa grammaire contemporaine.
MĂȘme rencontre enrichissante avec le beat boxeur Tiko : notre projet croise nos propositions musicales avec son univers sonore, un univers contemporain et incroyablement riche. Avec le slameur Mehdi KrĂŒger, nous retrouvons ce que nous avions rĂ©alisĂ© dans notre projet « Marco Polo » oĂč la prĂ©sence du texte souligne la poĂ©sie de notre rĂ©pertoire, la rythmicitĂ© des syllabes, la musique des assonances. Il est essentiel que le texte et la musique fusionnĂ©s soient comprĂ©hensibles de tout le monde. L’impact de chaque mot fait sens. Il s’agit d’un texte Ă©crit pendant le confinement, sur les espoirs et les attentes qu’a fait naĂźtre le jour d’aprĂšs. C’est le tĂ©moignage du temps prĂ©sent. A la fois crĂ©pusculaire et lumineux. LĂ  encore le choix de la musique est crucial afin d’assurer un dĂ©roulement cohĂ©rent, tout en s’accordant au texte lui-mĂȘme.

Plus d’infos sur FugaCitĂ©s : http://www.concert-hosteldieu.com/programmes/fugacites/

 

 

 

CNC : Pouvez-vous nous préciser plusieurs temps forts de votre prochaine saison lyonnaise ? Une saison spéciale qui comporte de nombreux événements retransmis en live streaming.

FE C : l’ouverture a lieu le 15 octobre 2020 ; c’est une note d’espoir, une cĂ©lĂ©bration festive avec le programme « Dolce Follia ». Nous reprenons sans les danseurs, le programme musical de Folia, avec de nouvelles partitions. Tout est jouĂ© par coeur. Ce qui favorise le geste, la libertĂ© des mouvements, la place du corps du musicien sur la scĂšne; ce qui nous permettra de dĂ©velopper un nouveau projet : la captation Live de nos concerts. Le spectacle se prĂȘte idĂ©alement Ă  une captation live : la camĂ©ra peut y dĂ©tecter et suivre son dynamisme ; capter des instants vĂ©cus, des coulisses Ă  la scĂšne (Ă  la façon des concerts de rock) ; nous envisageons aussi des contenus ajoutĂ©s au live (comme par exemple une prĂ©sentation des instruments). La conception de nos live est portĂ©e par une collaboration privilĂ©giĂ©e avec notre partenaire Lyon capitale TV. Il s’agira pour chaque Ă©dition d’un direct sur la chaine Youtube et Facebook du Concert de l’Hostel Dieu.

Avec le programme « MĂ©dĂ©e(s) », nous abordons plusieurs facettes du mythe, selon le style la vision de Marc Antoine Charpentier et de Georg Friedrich Handel. A travers un choix d’airs extraits de leurs opĂ©ras respectifs, MĂ©dĂ©e pour le Français ; Teseo pour le Saxon. Ce sera l’occasion d’une premiĂšre collaboration avec une nouvelle venue au Concert de l’Hostel Dieu : la mezzo soprano Lila Hajosi. Entre les deux Ă©critures, se prĂ©cisent des diffĂ©rences passionnantes : la MĂ©dĂ©e de Charpentier est moins sombre, plus noble et lumineuse presque sans noirceur. Handel a composĂ© son ouvrage 20 ans aprĂšs Charpentier ; le Saxon en maĂźtre des passions humaines privilĂ©gie plutĂŽt une immersion dans les tĂ©nĂšbres ; le portrait qu’il fait de MĂ©dĂ©e est noir, quasi cinĂ©matographique. Notre lecture envisage des flashbacks pour mieux exprimer la construction du personnage. Concerts Ă  partir du 12 nov 2020.
Le programme « Pergolesi, Missa Romana » quant Ă  lui prolonge notre recherche spĂ©cifique sur le fonds musical de la BibliothĂšque de Lyon. C’est un ouvrage mĂ©connu, monumental pour double choeur et double orchestre, nĂ©cessitant pas moins de 60 musiciens. Un dĂ©fi. Concerts Ă  partir du 12 dĂ©cembre 2020.

Plus d’infos sur la saison lyonnaise du CHD : http://www.concert-hosteldieu.com/saison-concerts-lyon/saison-2020-2021/

 

 

 

CNC : Quels sont les enjeux de La Francesina dont le cd est annoncé le 15 octobre prochain ?

RĂ©vĂ©lation baroque : Connaissez vous La Francesina ?FE C : Le cd propose le portrait d’une cantatrice que Handel apprĂ©ciait particuliĂšrement, Élisabeth Duparc, dite « La Francesina » (la « petite française ») Ă  travers les personnages qu’elle a chantĂ©s et les caractĂ©ristiques de sa voix. Le “rossignol de Handel” avait une voix agile et chanta principalement des rĂŽles lĂ©gers mais pas uniquement. Mais ce qui frappe c’est la diversitĂ© des personnages qu’elle a su incarner, au moment oĂč Handel abandonne l’opĂ©ra italien pour se consacrer au nouveau genre de l’oratorio anglais (Semele, Hercules, Saul.)
 Pour ce projet nous accueillons la soprano Sophie Junker dont la mission est de souligner le large rĂ©pertoire et l’étendue des talents d’Elisabeth Duparc : Sophie Ă©claire ce en quoi la lĂ©gĂšretĂ© et les coloratures n’empĂȘchent ni la profondeur ni l’épaisseur des caractĂšres. La pĂ©riode est charniĂšre dans l’écriture de Handel ; en laissant l’opĂ©ra italien au profit de l’oratorio, Handel Ă©crit une musique grave et variĂ©e, et sans doutes plus personnelle ; il s’affranchit aussi des codes lyriques pour mieux ciseler la puissance dramatique des situations.

VOIR le clip sur le projet Francesina :
https://www.youtube.com/watch?v=Mr7LeEXlIdQ&feature=emb_logo

 

 

 

AGENDA : La Francesina en concert. Les 18 sept (Froville), 26 septembre (Souvigny), le 3 dĂ©cembre (ThĂ©Ăątre de Gray), le 4 dĂ©cembre 2020 Ă  Lyon – Sortie discographique chez le label ApartĂ© est prĂ©vue le 16 octobre 2020.

Propos recueillis en juillet 2020

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PROCHAINS CONCERTS du Concert de L’HOSTEL DIEU
Cet Ă©tĂ©, FUGACITÉS dans le cadre du Festival 1001 NOTES, les 15 ans (LIMOUSIN), lundi 3 et mardi 4 aoĂ»t 2020 :
http://www.classiquenews.com/lon-lille-orchestre-national-de-lille-en-direct-pour-la-fete-de-la-musique/

 

 

 

Retrouvez la prĂ©sentation de la saison 2020 – 2021 du CONCERT DE L’HOSTE DIEU et tous les programmes Ă©voquĂ©s dans notre entretien sur le site du CONCERT DE L’HOSTEL DIEU :
http://www.concert-hosteldieu.com