EXPO, Clermont-Ferrand. « COSTUMER le siĂšcle des LumiĂšres », jusquâau 20 aoĂ»t 2022. Dans son titre « Costumer le SiĂšcle des LumiĂšres », lâexposition conçue par le directeur de lâOpĂ©ra de Clermont-Ferrand (Clermont Auvergne OpĂ©ra / CAO), Pierre Thirion-Vallet, affiche clairement ses intentions : Ă travers une sĂ©lection de costumes de ses productions maison, Ă©voquer la formidable Ă©popĂ©e de la mode au XVIIIĂš, mais aussi prĂ©ciser ce qui inspire metteurs en scĂšne et costumiers, confrontĂ©s Ă lâopĂ©ra des LumiĂšresâŠ
Le parcours qui s’offre Ă vous pour lâĂ©tĂ©, jusqu’au 20 aoĂ»t 2022, et en accĂšs gratuit, est d’une rare pertinence : les touristes comme les Clermontois, amateurs lyricophiles ou non suivent ainsi lâhistoire et lâĂ©volution du costume (fĂ©minin et masculin) au XVIIIĂšme, cet essor singulier de la mode qui avec l’implication (et les moyens) que lui rĂ©serve Marie-Antoinette Ă partir de 1774, connaĂźt un renouvellement permanent et une crĂ©ativitĂ© exceptionnelle ; en mettant en scĂšne les opĂ©ras de Mozart, mais aussi Ă lâextrĂ©mitĂ© de la pĂ©riode, ceux dâAdolphe Adam (Le TorĂ©ador dont son exposĂ©s les costumes du rĂŽle-titre et de Coraline / dans un style Empire, CAO 2001), il sâagit dâaborder sur scĂšne tout une esthĂ©tique textile dont la tendance suit les soubresauts de lâHistoire : casser les conventions, renouveler les formes, rĂ©inventer son rapport au corps. A la fois historique, esthĂ©tique, critique, lâexposition sâoffre comme un somptueux livre dâimages, comme une rĂ©serve dâidĂ©es et de relectures diverses. La preuve est ainsi donnĂ©e que lâopĂ©ra est un formidable laboratoire dâexpĂ©rimentation artistique oĂč entre autres, aux cĂŽtĂ©s dĂ©s dĂ©cors, la conception des costumes participe activement Ă la fabrique de lâillusion voire de lâenchantement.
Le contenu de l’exposition, Ă travers la quarantaine de costumes de scĂšne scĂ©nographiĂ©s, Ă©voque l’Ă©volution de la mode, masculine et fĂ©minine, mais il dĂ©voile aussi comment les productions d’opĂ©ras s’approprient l’hĂ©ritage des LumiĂšres ; plutĂŽt que s’assĂ©cher et reconstituer, chaque rĂ©alisation revisite, rĂ©interprĂšte, redessine et rĂ©invente formes et silhouettes, sĂ©lectionne couleurs et matiĂšres, accessoires et Ă©toffes, selon les intentions dramaturgiques du metteur en scĂšne.
Le Foyer de l’OpĂ©ra de Clermont-Ferrand prĂ©sente les costumes de la production maison des Noces de Figaro (2022)
ĂCLAIRER LA VISION DU METTEUR EN SCENEâŠ
Câest lui le concepteur qui dĂ©cide, trouve et argumente sa propre vision. Un certain XVIIIĂšme se prĂ©cise ainsi de salle en salle ; « Dis moi comment tu t’habilles et je te dirai qui tu chantes » : ici, les protagonistes de Don Giovanni de Mozart (production CAO, 2012), tout en adoptant le style vestimentaire propre Ă l’Ă©poque de la crĂ©ation viennoise [1787] affichent tous, mille et une nuances d’un rouge sang, dans des proportions Ă la fois sobres, graves, majestueuses. On aura compris que la couleur est celle de la passion, du dĂ©sir fouettĂ© par la fureur du SĂ©ducteur narcissique, pressĂ© par la course du temps. En revanche rien de tel pour Cosi fan tutte (CAO, 2011) dont la couleur principale des fines Ă©toffes et textures est celle d’un blanc tendre et lumineux, manifeste des LumiĂšres, qui assume clairement et revendique mĂȘme le naturel et la libertĂ© de mouvementâŠ
On (re)dĂ©couvre ainsi une majoritĂ© de productions lyriques prĂ©sentĂ©es Ă Clermont-Ferrand dont en particulier, investissant lâensemble du foyer Belle Ăpoque, Les Noces de Figaro (CAO, 2022), opĂ©ra libertaire par excellence, trĂšs emblĂ©matique des LumiĂšres et qui formule idĂ©alement une certaine vision contemporaine sur le XVIIIĂš ; ici le choix du tissu principal indique clairement cet esprit de rĂ©bellion : la toile de jean ou le denim dans lesquels les costumes ont Ă©tĂ© coupĂ©s dans le style XVIIIĂš.
Ainsi se cristallise la vision de Pierre Thirion-Vallet, directeur de Clermont Auvergne OpĂ©ra et aussi metteur en scĂšne : « Les Noces sont un opĂ©ra oĂč se joue une guerre de classe et une guerre des sexes ». De fait, les costumes indiquent clairement lâarriĂšre plan rĂ©volutionnaire en associant le jean aux baskets, portĂ©s par tous les solistes.
Rouge sang pour Don Giovanni
PAROLES DE COSTUMIERSâŠ
Une salle diffuse un documentaire passionnant qui recueille la parole des costumiers « vedettes », Renato Bianchi, directeur de lâAtelier des costumes de la ComĂ©die Française (qui a signĂ© Ă Clermont, les costumes pour la production dâAcis et GalatĂ©e de Haendel / 2015) et aussi VĂ©ronique Henriot, costumiĂšre Ă lâOpĂ©ra de Clermont Ă laquelle on doit entre autres les costumes des Noces de Figaro, comme ceux dâOrphĂ©e et Eurydice de Gluck (CAO, 2019) ; câest dâailleurs la robe de lâAmour (dâOrphĂ©e), qui en dĂ©but du parcours, accueille le visiteur : tout est dit dans cette jupe coupĂ©e court, ornementĂ©e de collier, de dentelles, rubans, plumes et fleurs dont la mise fusionne, et le dĂ©lire fantasque du baroque et la passion des Ă©toffes des LumiĂšres.
Les deux crĂ©ateurs Ă©voquent ce qui les passionne chacun, confrontĂ©s au dĂ©fi de livrer les costumes dâune production XVIIIĂš. La rĂ©invention est le vecteur le plus stimulant : chacun y explore comme un dĂ©miurge toutes les possibilitĂ©s de formes, de textures, de couleurs. Dâautant que la pĂ©riode est la plus dynamique dans lâhistoire du vĂȘtement.
 Costume de l’Amour (OrphĂ©e et Eurydice de Gluck)
Lâexposition Ă©claire lâavĂšnement de la mode avec le couple mythique formĂ© par Marie-Antoinette, reine de France et sa « ministre de la mode », lâincontournable Rose Bertin : Ă elle deux, un Ăąge dâor de la toilette fĂ©minine se dĂ©ploie sans limites dĂšs 1776 ; des costumes dâapparat fixĂ© par lâĂ©tiquette aux tenues plus intimes et personnelles, « Ă lâantique » dont la fluiditĂ© et la souplesse, rĂ©vĂ©lant le corps, indique un changement radical de conception, qui sâoppose aux robes dessinĂ©es, corsetĂ©es par les couturiers hommes.
Aux cĂŽtĂ©s des costumes des productions Maison, sont exposĂ©es aussi 3 tenues imaginĂ©es par Christian Lacroix pour Adriana Lecouvreur de Cilea Ă Frankfort (prĂȘts du Centre national du costume de scĂšne, Ă Moulins, production de 2012) : relecture dĂ©lirante dâun XVIIIĂš « baroquisĂ© »âŠ
Les regards sont multiples ; les réinventions porteuses de sens. Le XVIIIÚ est un terreau riche et stimulant qui permet aux metteurs en scÚne actuels de retrouver la modernité des opéras des LumiÚres.
Blanc, couleur de la liberté et du mouvement
Costumes pour Cosi fan tutte
LA GAZETTE DES ATOURS
Parmi les nombreux objets et piĂšces exposĂ©s, complĂ©mentaires aux costumes, on distingue la « gazette des atours de Marie-Antoinette » pour 1782, prĂ©sentant la sĂ©lection des tissus pointĂ©s par la Reine, comme elle le faisait quotidiennement ; comme le tableau signĂ© Alexandre-Ăvariste Fragonard : « Don Juan Zerlina et Donna Elvira »(vers 1830), tĂ©moignage Ă©clatant dâune Ă©poque oĂč Paris se passionne pour les opĂ©ras de Mozart (prĂȘt du MusĂ©e dâArt Roger-Quilliot). Le fils de Jean-HonorĂ© Fragonard, dans une touche porcelainĂ©e, lĂ©chĂ©e, fixe ce moment oĂč Elvire, dĂ©laissĂ©e par le SĂ©ducteur, tente de soustraire lâingĂ©nue Zerline, des mains du libertin tentateur⊠On goĂ»tera avec le mĂȘme plaisir, les piĂšces exposĂ©es dans le Foyer : tous les costumes de la production des Nozze di Figaro, prĂ©sentĂ©e la saison passĂ©e (en avril 2022) in loco, avec plusieurs Ă©lĂ©ments des dĂ©cors (conçus par Frank Aracil), soit une immersion complĂšte, au plus prĂšs des Ă©lĂ©ments du spectacle⊠Ainsi les termes usuels des costumiers : redingote, jupe et culottes, gilet, chemise, comme les acteurs de la mode (Merveilleux et MuscadinsâŠ) nâauront plus aucun secret pour vous, au terme de la visite.
Vue générale des costumes pour les Noces de Figaro (dans le Foyer)
Travail des costumes pour les Noces de Figaro : mille et une nuances en jean et denim
Le parcours mĂšne le visiteur dans un dĂ©dale enchantĂ© qui est aussi une formidable opportunitĂ© pour (re)dĂ©couvrir lâOpĂ©ra-Théùtre de Clermont-Ferrand : le vestibule dâentrĂ©e, les escaliers, le foyer, la grande salle et son plafond, analysĂ© par un savant jeu de lumiĂšre⊠son programme peint illustre lâĂ©tablissement flambant neuf inaugurĂ© en 1894 et qui a « recyclĂ© » les anciennes halles de textile. Exposition Ă©vĂ©nement, Ă voir absolument jusquâau 20 aoĂ»t 2022.
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Exposition « Costumer le siĂšcle des LumiĂšres », OpĂ©ra de Clermont-Ferrand / Clermont Auvergne OpĂ©ra (CAO), jusquâau 20 aoĂ»t 2022 – entrĂ©e libre – Du mardi au samedi : 14h – 18h.
PLUS DâINFOS sur le site de Clermont Auvergne OpĂ©ra : https://clermont-auvergne-opera.com/actualite/costumer-le-siecle-des-lumieres-ou-comment-les-costumiers-revisitent-le-18eme-siecle/
DĂ©couvrir l’exposition “Costumer le siĂšcle des LumiĂšres” en images ICI
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TEASER VIDEO
https://vimeo.com/729610957/fd73dc1e18?embedded=true&source=vimeo_logo&owner=141117930
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