Dans l’église d’Héricourt, plus ancien temple luthérien du territoire et qui témoigne encore de l’installation de la princesse de Wurtemberg localement, y invitant son compositeur favori, l’excellent Johann Froberger, le Festival Musique et Mémoire poursuit son compagnonnage fructueux avec Les Traversées Baroques. Le programme est réalisé en création, commande du festival au collectif qui réalise cet été, sa 2eme année de résidence [sur les 3].
Sous la codirection du ténor Étienne Meyer et de la cornetiste Judith Pacquier, les 8 musiciens requis (4 chanteurs, 5 instrumentistes) ressuscitent la verve dramatique, picaresque, des « insaladas » ibériques, ces « salades » musicales, savamment rythmées, qui se jouent de la variété poétique des textes, à la fois profanes et religieux, et dans un naturel expressif savoureux, grâce à l’engagement comme à l’indiscutable cohésion des interprètes.
Métissages espagnols
à Héricourt
Les compositeurs abordés témoignent de la libre circulation des styles et des sujets, du mélange des langues [latin, espagnol, catalan,…] de part et d’autre de l’Atlantique. S’y distinguent nettement l’imagination délirante de Mateo Flecha El Viejo, le plus ancien de tous et probable inventeur du genre [né en 1481], cf ce soir, « La Bomba » ; Gaspar Fernandez [né ca 1565] qui fait ainsi le lien entre les deux siècles XVIe et XVIIe, cf « Venimo con gran contento… » ; enfin, F. Chacon, organiste de la cathédrale de Cordoba, dont « Il Molino » [/ Moulin, mon ami…] est assurément la pièce maîtresse du programme par sa vitalité imaginative, son jeu permanent, passant d’un registre à l’autre, et dans le geste interprétatif, mêlant avec une grande maîtrise la combinaison des voix placées entre les instrumentistes : une alliance superlative de timbres jaillit combinant non sans saveur et grande séduction sacqueboutes, basson, chalemie et cornet… Distinguons en particulier, le chant fruité et intense de la chalemie, précurseur du hautbois, d’autant plus percutant et droit dans l’acoustique parfaite du temple d’Héricourt.
On ne saurait à ce titre souligner l’expressivité singulière de cette banda instrumentale ainsi restituée [qui s’appuie sur une solide recherche historiquement informée] ; la palette sonore qui s’en dégage atteint à la même vitalité à la fois rustique et princière, surtout à ce caractère hautement raffiné et expressif que l’on retrouve dans la peinture du Siglo de Oro, bientôt profondément marqué par le Caravagisme et sa passion des modèles populaires (Ribeia, Murillo, jusqu’au plus grand Velazquez …) ; une complexité affleurante sous la liberté affichée du geste répond exactement à la versatilité littéraire des textes. Y fusionnent le vernaculaire et le savant, le populaire et le sacré, une gouaille délirante avec un raffinement exquis, dans un équilibre riche en rebonds dramatiques, en images et séquences contrastées dont la sincérité primitive touche : c’est l’esprit de la crèche, qui rassemble les croyants sincères et dont les chanteurs et instrumentistes expriment la sensibilité active.
Se distinguent ainsi spécifiquement la verve endiablée et très dramatique de « La Bomba » de Mateo Flecha le Vieux où se déploient la panique d’une équipée en plein naufrage, puis ses prières à l’adresse de Marie et de Jésus (« qui vient de naître ») ; l’expression libre de la ferveur colore d’un bout à l’autre cet épisode d’un énergie riche en images picaresques. C’est surtout « El Molino » de F. Chacon qui remporte tous les suffrages de la vivacité délirante ; la partition inédite évoque clairement le sourd bruissement du moulin en activité grâce à l’engagement des 5 chanteurs qui caractérisent comme à l’opéra, chacune de leur partie. Ce théâtre contrasté et fervent illustre aussi une métaphore spirituelle, l’humanité implorante est semblable à la farine ainsi broyée, cuite dans le four de la charité et de l’amour parfait. Une métamorphose spirituelle qui révèle finalement la poétique sacrée des textes où perce aussi le réalisme de chansons populaires (comme celle entonnée par la soprano en complicité alors avec le cornet à bouquin). L’incarnation est captivante et le choix des pièces, particulièrement bien équilibré. Avec ce programme vif et pétillant, le Festival Musique & Mémoire, à l’image de son visuel 2025, aux couleurs acides et électriques, sait renouer avec son esprit défricheur et audacieux, de surcroît dans ce programme des plus vivants qui est présenté en création.
Les Traversées Baroques au Temple d’Héricourt (Vosges du Sud, le 19 juillet 2025) © classiquenews
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Le FESTIVAL MUSIQUE & MEMOIRE 2025, « scène baroque dans les Vosges du Sud » se poursuit jusqu’au 3 août 2025 (16 concerts événements). LIRE aussi notre présentation de l’édition 2025 ici : https://www.classiquenews.com/vosges-du-sud-32e-festival-musique-et-memoire-2025-18-juil-3-aout-2025-bruno-procopio-le-poeme-harmonique-les-traversees-baroques-les-timbres-francois-gallon-a-nocte-temporis-reinoud-van/
Depuis 1994, le festival Musique et Mémoire enchante les Vosges du Sud avec ses harmonies baroques. Né sur le plateau des 1000 Étangs, cet événement musical s’est imposé comme une référence nationale de la scène baroque. Au fil des éditions, le festival a étendu son rayonnement, investissant des lieux patrimoniaux emblématiques tels que la Chapelle Saint-Martin de Faucogney-et-la-Mer, l’Ecomusée du Pays de la Cerise à Fougerolles Saint- Valbert ou la Basilique Saint-Pierre de Luxeuil-les-Bains. Cette alliance entre musique et patrimoine offre une perspective unique sur l’identité culturelle de la Haute-Saône. La programmation, riche et variée, attire un public fidèle et croissant. Des ensembles renommés et des artistes émergents se produisent dans des cadres naturels et architecturaux exceptionnels, créant une symbiose parfaite entre art et environnement. Reconnu par les médias et plébiscité par les mélomanes, le festival Musique et Mémoire continue d’enrichir le paysage culturel.
Prochains concerts & programmes événements, incontournables
Dimanche 27 juillet, 11h
Faucogney, chapelle Saint-Martin
Suites a violoncello solo senza basso
Johann Sebastian Bach
Suites pour violoncelle 2 (BWV 1008) et 3 ( BWV 1009)
François Gallon
Dimanche 27 juillet, 17h
Servance, église Notre-Dame de l’Assomption
Danza !
Le Poème Harmonique
Vincent Dumestre, direction
Mercredi 30 juillet, 21h
Fougerolles Saint-Valbert, écomusée du Pays de la Cerise
Bach Project
Vincent Peirani, accordéon
François Salque, violoncelle
Jeudi 31 juillet, 17h
Melisey, Choeur roman
Conte musical
Les conquêtes de l’homme armé ou la dame qui ne fût pas séduite
Ecco la primavera
Armance Merle, flûtes médiévales
Juliette Guichard, vièle médiévale
Manon Papasergio, harpe et vièle médiévale
Vendredi 1er août, 21h
Saint-Barthélemy, église
Pièces de clavecin en concert
Jean-Philippe Rameau
Bruno Procopio, clavecin
/ Patrick Bismuth, violon
Eleonora Bišćević, traverso
Teodoro Baù, viole de gambe
Samedi 2 août, 21h
Marast, église prieurale
Les Variations Goldberg
Johann Sebastian Bach
Matthieu Boutineau
Dimanche 3 août, 21h
Lure, église Saint-Martin
Trauerkantaten
Johann Sebastian Bach (1685-1750)
Gottes Zeit ist die allerbeste Zeit, BWV 106
Laß, Fürstin, laß noch einen Strahl, BWV 198
Georg Philipp Telemann (1681-1767)
Du aber, Daniel, gehe hin TVWV 4-17
a nocte temporis,
Reinoud Van Mechelen, ténor et direction
TOUTES LES INFOS, la billetterie en ligne, le détail des programmes, les artistes invités … directement sur le site du Festival Musique & Mémoire 2025 : https://musetmemoire.com/2025/02/12/musique-et-memoire-2025-32/
