STREAMINGS CONCERTS, OPERAS, RECITALS 2021. SĂ©lection CLASSIQUENEWS. Prisonniers des reports en reports, sans visibilitĂ© rĂ©elle, les acteurs du spectacle vivant Ă©vitent aujourd’hui l’asphyxie en continuant Ă travailler et en entretenant le lien avec leurs publics grâce Ă internet. Voici les diffusions annoncĂ©es, souvent en replay s’il s’agit de mise en ligne live. OpĂ©ras, concerts symphoniques, rĂ©citals, … ne manquez pas les Ă©vĂ©nements classiques sur la toile.
TOP LIST CLASSIQUENEWS
STREAMINGS concerts & opéras 2021
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SAMEDI 17 AVRIL 2021 : 20h
CONCERT : MARIE-ANGE NGUCI et l’ORCHESTRE NATIONAL DE LILLE jouent le Concerto n°20 de Mozart
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Depuis l’Auditorium du Nouveau Siècle Ă Lille, nouveau direct : le Concerto n°20 de Mozart, l’un des plus bouleversants, emblĂ©matique de cette gravitĂ© sombre et tendre de Wolfgang en 1785 Ă Vienne… ” Fulgurant, mordant et d’une Ă©tonnante intelligence des contrastes, le jeu de Marie-Ange Nguci Ă©coute la matière, fait surgir des Ă©lans murmurĂ©s d’une poĂ©tique Ă©trange, liquide, suspendue, auxquels rĂ©pondent des dĂ©flagrations tranchantes ; mais il y aussi un impressionnisme sonore qui s’écoule, et des rythmes qui s’entrecroisent et se chevauchent dans un festival Ă©motionnel permanent, contrĂ´lĂ©, scintillant… ». LIRE ici notre annonce du concert MOZART / Marie-Ange NGUCI / Orchestre National de Lille / Audito 2.0 / 17 avril 2021
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SAMEDI 10 AVRIL 2021 : 20h
CONCERT : Ravel & Beethoven
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Depuis l’Auditorium du Nouveau Siècle à Lille, nouveau direct : Concert en sol de Ravel
(Alice Sara Ott, piano) puis Symphonie n°2 de Beethoven
VOIR et LIRE la présentation du CONCERT : ici
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JUSQU’AU 9 OCT 2021
OPERA : Pelléas et Mélisande (Opéra de Lille)
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L’OpĂ©ra de Lille a enregistrĂ© cette nouvelle production en mars 2021. L’argument principal est certes la distribution, principalement francophone (Julien Behr, Vannina Santoni, Alexandre Duhamel… dans les rĂ´les de PellĂ©as, MĂ©lisande, Golaud), mais surtout la couleur spĂ©cifique d’un orchestre sur instruments d’époque, qui plus est dirigĂ© par l’excellent chef François-Xavier ROTH  -  VOIR, LIRE notre prĂ©sentation ICI
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VENDREDI 26 MARS 2021 : 20h
OPERA. GOUNOD : Faust.
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Depuis l’OpĂ©ra Bastille, Paris, nouvelle production de mars 2021, sur FRANCE 5 – diffusion radiophonique le samedi 3 avril 2021 sur France Musique.
VOIR ici l’opéra :
https://www.france.tv/france-5/direct.html
MARDI 23 MARS 2021 : 20h30
CONCERT. RAVEL, BARTOK, BRUCKNER
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Dans le cadre du projet « Nouvelle vague » qui met l’accent sur de jeunes chefs et solistes
A VOIR sur le site Philharmonie Live / Orchestre de Paris : https://live.philharmoniedeparis.fr/
Philharmonie, Grande salle Pierre Boulez–*captation à 17h
KLAUS MÄKELÄ, direction
KIRILL GERSTEIN, piano
Maurice Ravel : Pavane pour une infante défunte
Béla Bartók : Concerto pour piano et orchestre n° 3
Anton Bruckner : Symphonie n° 9
DIMANCHE 21 MARS 2021 : 15h30 puis 23h55
OPERA. R. STRAUSS : Der Rosenkavalier sur ARTE concert
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Depuis l’OpĂ©ra d’état de Bavière, Munich. Munich, Bayerische Staatsoper, 2021 – Vladimir Jurowski, direction.
Barrie Kosky, mise en scène. Marilis Petersen, la Maréchale. Christof Fischesser, Ochs. Strauss, l’enfant terrible d’un symphonisme flamboyant regarde ici dans l’esprit d’une Fantaisie, vers la poésie courtoise et comique du XVIIIè. Inspiré des gravures de William Hogarth, Strauss et son prodigieux librettiste Hofmannsthal conçoivent à 4 mains, un opéra dans l’esprit de Mozart…Nouvelle production événement du printemps 2021.
VOIR l’opéra ici :
https://www.staatsoper.de/staatsopertv.html?no_cache=1#c18480
DIMANCHE 14 MARS 2021 : 19h
OPERA. ZANDONAI: Francesca da Rimini
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Berlin, Deutsch Oper, streaming direct 2021 – Liens vers Talkt1 et DFLKultur-radio sur le site.
Christof Loy, mise en scène / avec : Sara Jakubiak, Ivan Inverardi, Jonathan Tetelman, Charles Workman
VOIR l’opéra ici
https://www.deutscheoperberlin.de/de_DE/francesca-da-rimini-im-stream
DIMANCHE 14 MARS 2021 : 14h30
CONCERT BAROQUE. GLI INCOGNITI, Amandine Beyer, violon
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En accès direct depuis le site du Théâtre de la Ville à Paris, assistez en direct dès 14h30 au concert de la violoniste facétieuse et volubile AMANDINE BEYER, qui depuis 20 ans fait souffler sur la planète classique et baroque, un vent rafraîchissant, audacieux, élégant, subtil, véritable prolongement du geste des premiers « baroqueux ». Son approche du répertoire respire l’originalité et pourtant le strict respect des partitions, mais ici renouvelé grâce à une connaissance aiguisée des traités d’époque, de la pratique dite historique. Amandine Beyer a ce tempérament critique, analyste et furieusement naturel en partage avec un autre enfant virtuose du violon baroque, le jeune Augustin Lusson, récent partenaire inspiré des Sonates de Clément, génie français révélé par le claveciniste Iakovos Pappas.
Artiste en résidence au Théâtre de la Ville à Paris, Amandine Beyer joue dans ce programme de mars 2021, les œuvres de JEAN-SEBASTIEN BACH.
VOIR le CONCERT BAROQUE. GLI INCOGNITI, Amandine Beyer, violon
Depuis le Théâtre des Abbesses à PARIS :
https://www.theatredelaville-paris.com/fr/spectacles/gardons-le-lien/les-directs/amandine-beyer-gli-incogniti
Amandine Beyer, violon
GLI INCOGNITI
Manuel Granatiero, traverso
Antoine Torunczyk, hautbois
Alba Roca, Vadym Makarenko, violons
Marta Paramo, alto Marco Ceccato, violoncelle
Baldomero Barciela, violone
Anna Fontana, clavecin
PROGRAMME
Johann Sebastian Bach (1685-1750)
Concerto pour hautbois d’amore, BWV 1055R
Allegro • Larghetto • Allegro ma non tanto
Concerto pour violon, en la mineur, BWV 1041 [ ]
• Andante • Allegro assai
Concerto pour violon & hautbois, en ut mineur, BWV 1060R
Allegro • Adagio • Allegro
Concerto brandebourgeois, en ré majeur, BWV 1050
Allegro • Affettuoso • Allegro
TEASER Amandine Beyer
https://youtu.be/h1rCl0NcfgI
SAMEDI 13 MARS 2021 : 20h
CONCERT. ORCHESTRE NATIONAL DE LILLE / Jan Willem De Vriend, direction
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L’Orch National de Lille offre à nouveau un superbe concert, nouveau jalon de son offre digitale à suivre sur la toile (intitulée depuis début 2021 « Audito 2.0 »). Depuis l’Auditorium du Nouveau siècle à Lille, chaque concert lillois confirme la poursuite de l’activité musicale des instrumentistes soucieux à Lille de prolonger leur activité coûte que coûte, tout en diffusant les fruits de leur travail grâce aux concerts numériques. Ce samedi 13 mars 2021 à 20h, l’Orchestre retrouve son premier chef invité, le néerlandais Jan Willem De Vriend dans un programme « héroïque » autour des compositeurs Cherubini (qui fut directeur du Conservatoire) et Beethoven, mais aussi ceux qui les ont inspirés : Louis XVIII et Napoléon (fêté cette année pour son bicentenaire). Le programme solennel et spectaculaire évoque le dernier Cherubini et le tempérament de feu, éruptif et poétique du jeune Beethoven, spectateur passionné des événements français au début du nouveau siècle… Programme : Cherubini : Marche funèbre / Beethoven : Symphonie n°3 « héroïque ». EN LIRE PLUS ICI
MERCREDI 10 MARS 2021 : 20h30
CONCERT. POULENC
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Dans le cadre du projet « Nouvelle vague » qui met l’accent sur de jeunes chefs et solistes
A VOIR sur le site Philharmonie Live / Orchestre de  Paris :
https://live.philharmoniedeparis.fr/
Philharmonie, Grande salle Pierre Boulez–*captation à 17h
CORINNA NIEMEYER, direction
LORIANE LLORCA, orgue
JEAN RONDEAU, clavecin
Francis Poulenc
Concert champĂŞtrepour clavecin et orgue
Sinfonietta
Concerto pour orgue, orchestre Ă cordes et timbales
MERCREDI 3 MARS 2021 : 20h30
CONCERT. CAMILLE SAINT-SAËNS
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Dans le cadre du projet « Nouvelle vague » qui met l’accent sur de jeunes chefs et solistes
A VOIR sur le site Philharmonie Live / Orchestre  de Paris :
https://live.philharmoniedeparis.fr/
Philharmonie, Grande salle Pierre Boulez–*captation à 17h
LIEN DIRECT vers le concert ici :
https://live.philharmoniedeparis.fr/concert/1121933/orchestre-de-paris-julien-masmondet-100-saint-saens-marie-ange.html
JULIEN MASMONDET, direction
MARIE-ANGE NGUCI, piano
VICTOR JULIEN-LAFERRIERE, violoncelle
EVA ZAVARO, violon
Camille Saint-Saëns :
La Princesse Jaune, ouverture
Concerto pour piano et orchestre n°2
Danse macabre
Concerto pour violoncelle et orchestre n° 1
La Muse et le poète, pour violon, violoncelle et orchestre
DIMANCHE 28 FEVRIER 2021 : 22h
OPERA, ORATORIO. LEVINAS : La Passion selon Marc
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A VOIR sur Philharmonie Live et le site de l’Orchestre de chambre de Paris
et disponible jusqu’au 31 juillet 2021 :
https://live.philharmoniedeparis.fr/concert/1121832/
Composé pour les 500 ans de la Réforme, La Passion selon Marc, une passion après Auschwittz, un oratorio singulier, est l’occasion pour Michaël Levinas de revisiter le genre hérité du baroque et de relire les Évangiles dans une perspective déterminée par la Shoah. Une médiation musicale et philosophique sur le silence de Dieu et des hommes dans laquelle le compositeur propose de relire le récit chrétien de la passion de Jésus au regard de la Shoah.
Si le propos d’Adorno – « écrire un poème après Auschwitz est barbare » – a été mal compris, cette dialectique entre culture et barbarie pose une question existentielle : comment vivre et créer après Auschwitz ? S’emparant de La Passion selon Saint Marc – dont Bach avait tiré un chef-d’œuvre hélas perdu, Michael Levinas tente d’apporter quelques débuts de réponse. Portée par un engagement spirituel radical, sa partition donne ainsi au récit un point de vue plus féminin, mais aussi une dimension œcuménique, grâce notamment à deux poèmes de Paul Celan, lui-même victime du nazisme, qui referment le récit évangélique. Comment réinterpréter l’antijudaïsme hérité de la Passion après les millions de morts qu’il a engendrés ?
Magali LĂ©ger : soprano – (Mère) – Marion Grange : soprano (Marie-Madeleine)
Guilhem Terrail : contre-tĂ©nor (ÉvangĂ©liste) – Mathieu Dubroca : baryton (JĂ©sus)
Thomas Lacote : orgue – L’ensemble Le Balcon ChĹ“ur
Maxime Pascal : direction
ECOUTER Michael LEVINAS présenter, expliquer les enjeux et le sens de son opéra La Passion selon Saint-Marc
https://www.youtube.com/watch?v=CWf3tyRoOJQ&utm_campaign=La+Passion&utm_medium=email&utm_source=Mailjet
Créée en 2017, la Passion selon Marc de Michaël Levinas porte dans son titre une double référence : à Bach ​et à l’Holocauste. Écrire de la musique après Auschwitz, c’est composer une musique qui tremble. C’est poser sans cesse la même question qui taraudait Paul Celan. Peut-on chanter sans pleurer et sans trembler après la Shoah ?
https://philharmoniedeparis.fr/fr/act…​
00:00​ : Une Passion moderne
2:36​ : Une Passion après Auschwitz
5:41​ : Le Triptyque de la Passion
10:11​ : Le Balcon : en toute confiance
SAMEDI 27 FEVRIER 2021 : 19h
RECITAL LYRIQUE. SONYA YONCHEVA
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SONYA YONCHEVA / Metropolitan Opera (New York) – dans le cadre de la programmation digital du MET : « Met Stars Live in Concert »
en direct sur le site du Met depuis un monastère rococo allemand, puis disponible 14 jours en ligne. Filmé depuis la bibliothèque rococo du monastère de Schussenried près de Munich
Sonya Yoncheva parle du récital :
> sur Facebook : https://www.facebook.com/MetOpera/videos/746495922724275
> sur Instagram : https://www.instagram.com/p/CLpUsgilxeK/
Bande annonce : https://www.youtube.com/watch?v=s7FRv4aKpFg
Conversation entre Sonya Yoncheva et Peter Gelb sur le concert Ă venir : https://www.youtube.com/watch?v=k4_CUpXbCWc
Ce concert était initialement prévu en novembre 2020.
Précédent récital encore dispo, visionnable en replay jusqu’au 27 février 2021
Anna Netrebko en direct du manège de l’Ecole espagnole d’équitation à Vienne est disponible jusqu’au 27 février. Des extraits de ce concert seront mis en ligne d’ici là sur la chaîne YouTube du Met.
SAMEDI 27 FEVRIER 2021 : 20h
OPERA. USHER d’après La chute de la maison Usher de Claude Debussy
THEATER â€T EILANDJE ANVERS
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USHER – VAN PARYS / OPERA DE CHAMBRE
VERSION REVISEE (STOCKHOLM 2019)
Annelies Van Parys (°1975)/ Claude Debussy (1862-1918)
Après disponible pour 14 jours / Billets: €10
A VOIR ici : operaballet.be
ANGOISSE DEVASTATRICE … La Chute de la maison Usher d’Edgar Allen Poe, grand classique de la littĂ©rature d’horreur, ainsi que les esquisses d’une composition sur ce thème laissĂ©es par Claude Debussy inspirent cette nouvelle production d’USHER (prĂ©cĂ©demment créé Ă Stockholm en 2019) de la compositrice belge Annelies Van Parys et de la librettiste Gaea Schoeters.
Les deux crĂ©atrices ont dĂ©jĂ rĂ©alisĂ© l’opĂ©ra Private View, dont l’OpĂ©ra d’Anvers a accueilli la crĂ©ation mondiale en 2015. Leur Usher a dĂ©jĂ Ă©tĂ© applaudi Ă l’Ă©tranger et leur a valu des critiques Ă©logieuses dans la presse internationale. En voici une nouvelle production Ă Anvers.
Usher se dĂ©roule dans un univers dominĂ© par l’angoisse. Dans la maison de la famille Usher, qui semble en symbiose avec ses occupants, une mystĂ©rieuse maladie dĂ©chaĂ®ne la paranoĂŻa et les psychoses, encore attisĂ©es par un mĂ©decin machiavĂ©lique et manipulateur. Dehors, le peuple rĂ©clame la protection d’un dirigeant fort. Une emprise enserre les cĹ“urs, les Ă©reintent peu Ă peu jusqu’à d’ultimes rĂ©solutions… Les parallèles avec la situation actuelle sont indĂ©niables.
Le metteur en scène français Philippe Quesne propose une scĂ©nographie oppressante, Ă©voquant l’atmosphère claustrophobe des films Ă suspense des annĂ©es 1970.
LIVRET
Gaea Schoeters & Claude Debussy après The Fall of the House of Usher de Edgar Allan Poe
Nouvelle production – Version rĂ©visĂ©e, Stockholm 2019
Direction musicale : Marit Strindlund
Mise-en-scène et Chorégraphie : Philippe Quesne
Scénographie & Lumières : Philippe Quesne
Costumes : Philippe Quesne & Christin Haschke
Dramaturgie : Roman Reeger
RODERICK USHER : Ivan Thirion
LADY MADELINE : Alexandra BĂĽchel
L’AMI : Martin Gerke
LE MEDECIN : Daniel Arnaldos
Orchestre Symphonique Opera Ballet Vlaanderen
ET AUSSI….
PÉDAGOGIE / MOOC (1)
Embarquez pour un voyage musical à travers la France du XVIIe siècle !
MOOC de La Sorbone
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Le Centre culturel d’Ambronay, l’ensemble Correspondances, le MusĂ©e du Louvre, La Sorbonne et l’IReMus se sont associĂ©s pour vous proposer un Mooc* sur la musique française du XVIIe siècle.
Apprenez ou approfondissez vos connaissances en compagnie de Saskia de Ville, productrice Ă France Musique et de SĂ©bastien DaucĂ©, directeur artistique de l’ensemble Correspondances/
Le MOOC « Voyage musical dans la France du 17e siècle » prĂ©sente une pĂ©riode artistique parmi les plus foisonnantes de l’histoire française. Il s’adresse Ă un très large public et ne nĂ©cessite aucun prĂ©-requis. Vous serez plongĂ© au cĹ“ur de la richesse et de la beautĂ© du patrimoine français Ă travers des vidĂ©os, des exercices interactifs, des images d’archives et des extraits musicaux. Ce MOOC, entièrement gratuit, va stimuler votre curiositĂ© et vous former Ă l’écoute de la musique du XVIIe siècle. La FacultĂ© des Lettres de Sorbonne UniversitĂ© a apportĂ© son expertise scientifique Ă ce MOOC rĂ©alisĂ© en collaboration avec nos partenaires du centre culturel d’Ambronay, du MusĂ©e du Louvre, de l’IReMus et de l’ensemble musical Correspondances.
LIRE ICI :
https://lettres.sorbonne-universite.fr/actualites/mooc-musique-17e / Le premier Ă©pisode a Ă©tĂ© diffusĂ© le 18 fĂ©vrier mais vous pouvez encore rejoindre l’aventure !
(1) De l’anglais Massive Open Online Course, aussi appelĂ© « cours en ligne ouvert Ă tous »
WEB SERIE : La Gymnastique, sans claquage
à partir de mercredi 24 février 2021
A VOIR sur ARTE.TV ici
https://www.arte.tv/fr/videos/RC-017300/gymnastique/
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Gymnastique – La Culture sans claquage
5 Ă©pisodes inĂ©dits de la websĂ©rie documentaire d’ARTE tournĂ©s au MusĂ©e de la musique / CitĂ© de la musique, PARIS. Cinq Ă©pisodes tournĂ©s l’automne dernier au MusĂ©e de la musique sous la supervision de StĂ©phane Vaiedelich, directeur scientifique.
Comment reconstituer un instrument disparu ? Pourquoi le glassarmonica est‑il un instrument diabolique ? Comment a‑t‑on mis tous les musiciens au même diapason ? Pourquoi fabriquer une octobasse ? A quoi peut bien servir cet étrange violon-trompette ? Enigmes, doutes, interrogations trouvent ici leur réponse grâce aux équipes de conservation et de recherche du Musée, qui, en plus de partager leur savoir avec passion, illustrent les différents concepts abordés par des expériences vivantes réalisées dans les salles du laboratoire.
Créée en 2019, Gymnastique est une série documentaire diffusée tous les mercredis sur la plateforme arte.tv. A travers de courts épisodes, elle aborde un thème culturel de façon décalée : histoires singulières, sujets méconnus, légendes urbaines.
OCTOBASSE
L’instrument Ă©norme qui n’a pas fait beaucoup de bruit
C’est le mammouth des instruments Ă cordes : 3,87 m de haut et 135 Kg… PensĂ© en1849, l’octobasse a connu son heure de gloire, mais il n’en existe plus aujourd’hui que trois exemplaires utilisĂ©s dans le monde. Comment cet instrument si imposant a-t-il pu quasiment disparaĂ®tre ?
ARMONICA DE VERRE
L’instrument qui rend fou
On a tous essayé de faire chanter un verre avec un doigt. Benjamin Franklin en a fait un instrument, l’armonica de verre. Magnifique, mais dangereux : il rendait fou ceux qui en jouaient ! 150 ans plus tard, certains bravent le danger et continuent à faire résonner ce son si particulier : Radiohead, Tom Waits, Bjork…
VIOLON STROH
Mais c’est quoi ce violon-trompette ?
Aujourd’hui, on apprend plutôt la musique avec une flûte, un piano ou une guitare. Mais dans les années 1900, vous auriez peut-être voulu à tout prix jouer du violon Stroh. Mi-trompette, mi-violon, il était alors la star des instruments. Mais à quoi sert cet étrange pavillon ?
DISPARUS
Le son des instruments disparus
Au MusĂ©e de la musique de Paris, certaines pièces sont si rares ou si anciennes qu’il est devenu impossible d’en jouer, comme la vihuela, l’ancĂŞtre de la guitare. Bravant l’érosion du temps, des chercheurs arrivent pourtant Ă les ressusciter, en les copiant / reproduisant Ă l’identique. Est-ce que quelqu’un sait encore en jouer ? Et comment faire pour imiter le son d’un instrument du XVIème qu’on n’a jamais entendu jouer ?
PERSONNE N’EST AU DIAPASON
Personne n’est au diapason
On connait tous l’expression “donnez le la”. Mais saviez-vous d’où ça vient ? Tout simplement car avant de jouer en orchestre, les musiciens s’accordent à partir d’une seule note : le la. C’est pratique, ça évite les fausses notes. Le problème, c’est que tous les la ne se valent pas, selon la fréquence à laquelle on les joue ! Au XIXème siècle, le débat a enflammé l’Europe. Alors, comment s’est-on mis d’accord en musique ?