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REPORTAGE. Bruno PROCOPIO crée et dirige le JOR JEUNE ORCHESTRE RAMEAU  -  Fin octobre 2021, le claveciniste et chef d’orchestre, Bruno Procopio dirige son propre orchestre sur instruments historiques, le JOR JEUNE ORCHESTRE RAMEAU, nouvelle phalange de 53 instrumentistes, venus de 23 pays différents. Exclusivement dédié à l’interprétation des partitions de JEAN-PHILIPPE RAMEAU, le JEUNE ORCHESTRE RAMEAU est une formidable aventure pédagogique, scientifique, artistique, humaine au service de Rameau, génie musicien du XVIIIè, dont l’œuvre est la source de l’orchestre français à l’époque des Lumières – reportage exclusif par le studio CLASSIQUENEWS.TV – réalisation : Philippe-Alexandre Pham © CLASSIQUENEWS 2022…

NOUVELLE SAISON 21 /22 de l’ON LILLE / ORCHESTRE NATIONAL DE LILLE – Partie 2 / 2  -  La nouvelle saison 21 / 22 de l’ON LILLE / Orchestre National de LILLE est éclectique, flamboyante, diverse. Les fils rouges sont multiples : Mozart, Bernstein, Beethoven… Les formats et les publics de plus en plus variés… Cette saison s’est ouverte sur la création d’une œuvre grandiose du compositeur en résidence ALEX NANTE, les 23 et 24 sept 2021. C’est aussi la 6è saison du directeur musical ALEXANDRE BLOCH qui dresse un bilan de son travail avec les musiciens et précise les…

REPORTAGE. ON LILLE / ORCHESTRE NATIONAL DE LILLE saison 2021 – 2022 : Concert d’ouverture (23 et 24 sept 2021). Reportage autour de la création mondiale de Sinfonía del cuerpo de luz d’Alex NANTE, compositeur en résidence au sein de l’ON LILLE – Elément marquant de la nouvelle saison du National de Lille : le retour de l’Orchestre à son complet sur la scène du Nouveau Siècle à Lille sous la direction d’Alexandre BLOCH, directeur musical / Pourquoi la nouvelle pièce pour grand orchestre d’Alex NANTE est-elle particulièrement inspirée par le feu ? © reportage studio CLASSIQUENEWS – septembre 2021…

MAESTRO, VIDEO inédite. ON LILLE / Alexandre BLOCH : que se passe-t-il dans la tête du chef ? Directeur musical de l’ON LILLE / Orchestre National de Lille, Alexandre Bloch profite du confinement pour s’interroger sur sa fonction et sa finalité, sur les enjeux et les moyens du chef d’orchestre au moment du concert. Un témoignage inédit et passionnant sur le travail et les attentes du chef confronté aux partitions puis aux instrumentistes de l’orchestre pour les jouer… Dans le cadre du cycle des symphonies de Gustav Mahler, dirigées pendant l’année 2019, Alexandre Bloch a réalisé à partir des images…

REPORTAGE. ATELIER LYRIQUE DE TOURCOING : L’ÉTOILE de Chabrier, 7, 9, 11 fév 2020. Nouvelle production. Dadaïste, loufoque, fantasque, en réalité de pure fantaisie, l’inspiration de Chabrier mêle et Mozart et Offenbach en un délicieux théâtre poétique (Verlaine a participé au livret). Cette nouvelle production de son opéra comique L’étoile (1877) présentée par l’Atelier Lyrique de Tourcoing, jamais en reste d’un défi nouveau, devrait le démontrer en février 2020 (3 représentations). 7 ans après la défaite national, les esprits s’éloignent du « teuton » Wagner (jugé suspect, au moins jusqu’au début des années 1890) et recherchent à régénérer le genre…

REPORTAGE vidéo 8è symphonie de MAHLER... ORCHESTRE NATIONAL DE LILLE, Alexandre BLOCH. La 8è Symphonie des Gustav Mahler est un Everest orchestral, choral et lyrique créé en 1910 dont le colossal des effectifs (jamais vu jusque là, d’où son sous titre « des Mille », pour 1000 musiciens sur scène) égale l’exigence morale, poétique, spirituelle. Présentation de la partition composée d’une première partie de tradition contrapuntique traditionnelle mais revisité (Hymne « Veni Creator Spiritus »), puis d’une seconde partie qui aborde comme un opéra, la dernière partie du second Faust de Goethe. Y paraissent de nombreux personnages Magna Peccatrix, Pater…

VIDEO. Festival CLASSICA 2019 : 3ème Récital Concours de mélodies françaises. C’est la plus récente des compétitions internationales mais dès sa 3è édition dans le cadre du Festival CLASSICA au Québec, le Récital-Concours porté par le baryton (et directeur général de Classica) Marc Boucher s’impose comme le plus important (et mieux doté) des Concours dédiés à la mélodie française, un genre spécifique et particulièrement exigeant qui concentre les écritures des génies romantiques et modernes, de Berlioz à Ravel… et aussi des compositeurs canadiens contemporains.             Présentation du Récital-Concours C’est un « Récital-Concours » : les…

CD événement, annonce et concert. Li-Kung Kuo (violon) – Cédric Lorel (piano) : Le Temps retrouvé (1 cd Cadence Brillante). Sur les traces du violoniste légendaire Eugène Ysaÿe (1858 – 1931), le violoniste Li-Kung Kuo et le pianiste Cédric Lorel explorent en filiations et correspondances ténues, les champs d’une mémoire retrouvée, celle proustienne, qui associent plusieurs compositeurs romantiques français : Hahn, Chausson, Saint-Saëns jusqu’à Claude Debussy. Le programme ressuscite l’esprit fin de siècle et Belle-Epoque, autour de la figure d’Eugène Ysaÿe, personnalité wallone majeure entre les deux siècles, « créateur du Poème et du Concert de Chausson, du Quatuor de…

OPERA DE TOURS, Andrea Chénier de Giordano. REPORTAGE VIDEO. Directeur du théâtre tourangeau, Benjamin Pionnier dirige les 24, 26 et 28 mai 2019, une nouvelle production événement, sommet dramatique de Giordano : l’opéra Andrea Chénier (1896) marque avant Tosca de Puccini, ce goût du théâtre où la force du texte impose à la musique et au chant, leurs accents, leurs vertiges ; où tout s’accélère et se résoud en un flux tragique irrepressible. Giordano s’inspire de la vie du poète français André Chénier, apôtre de l’amour et de la fraternité au cœur de la terreur révolutionnaire. Mort en 1794, le…

QUÉBEC (Canada). FESTIVAL CLASSICA 2019 : BERLIOZ, OFFENBACH, ROUSSEL et les BEE GEES. Du 24 mai au 16 juin 2019 (9ème édition). C’est le premier grand festival de musique classique au Québec, éclectique, fédérateur, populaire, au sens le plus noble du terme, le Festival CLASSICA depuis le cœur de la ville de Saint-Lambert, au sud de Montréal, n’en finit pas de croître et convaincre les publics, proposant une diversité de spectacles dans plusieurs cités québécoises tout au long du Saint-Laurent.               Le cocktail est enchanteur : à Saint-Lambert, s’étendre au cœur du bourg, offrant…

VIDEO, reportage. MUSIQUE & MÉMOIRE, 25è édition : 13-29 juillet 2018. LABORATOIRE BAROQUE VISIONNAIRE… Peu à peu, le Festival Musique & Mémoire (Vosges du Sud) a révélé des conditions exceptionnelles pour favoriser l’émergence et l’approfondissement de gestes artistiques défricheurs, exigeants. C’est le bénéfice d’une ligne artistique qui fonde son action auprès des artistes dans le sens d’un compagnonnage inédit… des résidences qui se déclinent pour chaque ensemble invité et donc associé, à 3 années de recherche, d’expérimentation, de consolidation. L’écriture suprême de Jean-Sébastien Bach y tient une place en or – phénomène singulier en France : rares les festivals qui…

REPORTAGE vidéo 1/2 : DANTE à l’Opéra de Saint-Etienne, une nouvelle production 100 % maison. DANTE 1/2 : Recréation événement à l’Opéra de Saint-Étienne, Dante de Benjamin Godard n’avait pas été remonté sur scène depuis sa création (malheureuse) à l’Opéra Comique en 1890. Grâce aux ressources de l’Opéra stéphanois, en particulier parce que l’institution lyrique abrite tous les ateliers de fabrication, nécessaires à la réalisation d’une nouvelle production (décors, costumes, machinerie…), l’ouvrage renaît les 8, 10 et 12 mars 2019. REPORTAGE 1/2 dédié à la résurrection d’un chef d’œuvre de l’opéra romantique français, alternative convaincante au wagnérisme. Sommaire : entretien…

CD événement, SHOSTAKOVICH / CHOSTAKOVITCH : complete chamber music for piano and strings / DSCH – Shostakovich ensemble (2 cd PARATY – ANNONCE). Ce pourrait bien être le coffret événement de 2018 : l’intégrale des oeuvres pour musique de chambre pour piano et cordes de Dmitri Chostakovitch – Jamais une telle somme majeure pour l’expression musicale du XXè siècle n’avait été réunie en un seul coffret : c’est chose faite grace à l’initiative du pianiste Filipe Pinto-Ribeiro et son DSCH – Ensemble Chostakovitch / Shostakovich Ensemble. Âpre et intense, profonde voire lugubre, inquiète et angoissée, mais d’une ineffable tendresse humaine,…

REPORTAGE VIDEO. ONL Orchestre National de Lille. BERNSTEIN : MASS (juin 2018). En hommage au génie de Leonard Bernstein et pour son centenaire en 2018, l’ONL Orchestre National de Lille sous la direction de son directeur musical Alexandre BLOCH, frappe fort en ce mois de juin 2018 ; la phalange lilloise à la laquelle se joignent les troupes musicales de la Région (choeurs, tambours et orchestres d’harmonie…) réussit tous les défis d’une partition atypique, méconnue et pourtant essentielle pour comprendre et mesurer l’humanisme engagé du compositeur américain : MASS (1972). Chœurs d’enfants angéliques, émerveillés (une référence à cette innocence perdue…

CD événement, critique. ZAHIR (1 cd Klarthe records). ZAHIR signifie en arabe, ce qui est “visible”, ce qui occupe en permanence la vision et l’esprit… Ce quatuor de saxos (né en 2015) écartent tous ses concurrents par son audace, la liberté du geste, une virtuosité naturelle et souple, sa ligne artistique, ses lumineux engagements. Velours mordant et caractérisé : le son du Quatuor ZAHIR enchante littéralement et berce dans l’excellente transcription du Quatuor de Borodine (réalisée par le sxo soprano Guillaume Berceau) ; un Borodine revivifié, transcript, sublimé dont le charme d’esprit populaire dès son premier Allegro caressant séduit immédiatement…

REPORTAGE : Songe d’une nuit d’été de Benjamin Britten à l’Opéra de TOURS (13, 15 et 17 avril 2018). La nouvelle production présentée à l’Opéra de Tours sous la direction de Benjamin Pionnier offre une nouvelle vision de la partition de Britten, inspirée de Shakespeare. Nuit enivrante, extatique ou cauchemar halluciné ? Un peu des deux certainement. Car le désordre règne dans une Nature chaotique – et même bitumineuse ici, – ; si le retour à l’ordre s’opère dans la représentation de la tragédie Pyrame et Thisbé par les artisans rustics, amateurs devenus acteurs (un rien parodique délirants), le chemin…

Reportage vidéo du Festival et Académie VERAO CLASSICO à Lisbonne : présentation, fonctionnement, missions à l’occasion de l’édition de l’été 2017. Un festival unique en Europe, favorisant l’expérience du jeu soliste et chambriste pour tous les musiciens soucieux de perfectionner leur approche et leur compréhension des répertoires… Les jeunes étudiants y suivent les masterclasses des plus grands solistes actuels, partenaires familiers de concerts de musique de chambre… Entretien avec Filipe Pinto-Ribeiro, pianiste et fondateur de l’événement musical portugais / Prof. Filipe Pinto-Ribeiro (Portugal) Piano – Artistic and Pedagogical Director ; avec Gary Hoffman, violoncelliste, …— réalisation : Philippe Alexandre PHAM…

REPORTAGE, vidéo. Festival MUSIQUE & MÉMOIRE : ALIA MENS joue JS BACH (juil 2017). Ensemble en résidence à Musique et Mémoire (Vosges du sud), l’ensemble baroque ALIA MENS dirigé par Olivier Spilmont poursuit son exploration des mondes sonores et spirituels de JS BACH. En 2016, les cantates présentées ont réalisé un premier cd (La Cité Céleste, 1 cd PARATY). En juillet 2017, 2è année d’une résidence de 3 ans, Olivier Spilmont enrichit davantage sa conception de la ferveur de Bach, et aussi de son écriture pour instruments seuls (Concertos Brandebourgeois). Il en découle un nouveau volet de réalisations musicales où…

CD, annonce, présentation : Mémoire et cinéma. La violoniste Isabelle Durin transpose mélodies et airs les plus entêtants, nostalgiques et tendres, collectés au cinéma, sublimés par son violon transcripteur / explorateur. “Mémoire et cinéma”, le violon cinématographique d’Isabelle Durin… L’âme vibre, les cordes s’alanguissent, espèrent, rayonnent par leur éloquence enivrée. Un parcours choisi qui revisite avec sensibilité Yentl, Un violon sur le toit (forcément), La liste de Schindler... TEASER VIDEO du cd Mémoire et cinéma par Isabelle DURIN, violon (1 cd PARATY).         VOIR LE TEASER VIDEO : https://www.youtube.com/watch?v=dIRbAslXWrE&feature=youtu.be VIDEO, teaser : Mémoire et cinéma. La violoniste…

VIDEO, teaser. Naissance de Vénus / Arsys Bourgogne / Mihály Zeke (1 cd PARATY, 6 avril 2018) - NAISSANCE DE VENUS par ARSYS B / M Zeke. Dans un nouvel album événement à paraître le 6 avril 2018, l’ensemble Arsys Bourgogne sous la direction de Mihály Zeke, assume une nouvelle orientation artistique, un élargissement de son répertoire : les pièces chorales a cappella des compositeurs français de la première moitié du XXè siècle : Ravel, Debussy, Schmitt, Milhaud (dont la cantate La Naissance de Vénus donne le titre du cd), Poulenc, sans omettre un Messiaen méconnu plutôt spectaculaire … TEASER…

Angers Nantes Opéra, nouveau Couronnement de Poppée, 9 > 17 octobre 2017. Angers Nantes Opéra aborde en octobre 2017, le théâtre flamboyant, barbare et sensuel tel qu’il fut conçu à Venise : le Couronnement de Poppée de Monteverdi et Busenello est créé en 1642. Qui mène le monde ? Fortune, Vertu ou Amour ? D’une exceptionnelle acuité et justesse poétique, l’opéra qui en découle est un sommet lyrique à redécouvrir. “Le premier véritable opéra de l’Histoire” selon Jean-Paul Davois, directeur général d’Angers Nantes Opéra. Un chef d’oeuvre à la fois érotique, tragique, léger voire cocasse qui en mêlant les genres,…

REPORTAGE : Bruno Procopio et l’Orchestre National des Pays de la Loire – “ Maestro transatlantique “ : dans un portrait vidéo exclusif où les équipes de CLASSIQUENEWS le suivait de Paris à Rio, entre France et Brésil, ses deux pays de cœur, le jeune maestro BRUNO PROCOPIO ne cesse de défendre aujourd’hui l’interprétation des oeuvres symphoniques françaises, des Lumières au Romantisme selon l’esthétique historiquement informée ; sa connaissance des traités, sa pratique du clavecin dans les œuvres remontant au baroque, favorisent une approche d’une rare acuité expressive. En particulier auprès des orchestre sur instruments modernes : tenue d’archet spécifique,…

REPORTAGE : Bruno Procopio et l’Orchestre National des Pays de la Loire – “ Maestro transatlantique “ : dans un portrait vidéo exclusif où les équipes de CLASSIQUENEWS le suivait de Paris à Rio, entre France et Brésil, ses deux pays de cœur, le jeune maestro BRUNO PROCOPIO ne cesse de défendre aujourd’hui l’interprétation des oeuvres symphoniques françaises, des Lumières au Romantisme selon l’esthétique historiquement informée ; sa connaissance des traités, sa pratique du clavecin dans les œuvres remontant au baroque, favorisent une approche d’une rare acuité expressive. En particulier auprès des orchestre sur instruments modernes : tenue d’archet spécifique,…

REPORTAGE VIDEO : Les Pêcheurs de perles par l’Orchestre National de Lille et Alexandre Bloch, directeur musical. VOLET 2 : les temps forts du drame, les personnages ; Leïla (Julies Fuchs), Nadir (Cyrille Dubois) et Zurga (Florian Sempey). Chaque interprète précise les enjeux de son personnage, ce qu’il rappelle aussi en terme de rôles dans d’autres opéras, par sa typologie (Nadir rappelle Gérald dans Lakmé de Delibes ; ou Zurga, Valentin de Faust de Gounod). Directeur musical de l’Orchestre National de Lille, Alexandre Bloch reprécise ce qui fonde la valeur de la partition des Pêcheurs de perles d’un Bizet âgé…

REPORTAGE VIDEO : Les Pêcheurs de Perles de Bizet, 1863. Orchestre National de Lille, Alexandre Bloch. Partition d’un compositeur de 25 ans, Les Pêcheurs de perles du jeune Bizet affirme en 1863 une superbe maturité : orchestration raffinée, élégance des mélodies dont des airs devenus mythiques : celui de Nadir (romance), celui de Leïla (Comme autrefois, berceuse avec cor obligé), mais aussi subtilité des choeurs et séquences orchestrales finement caractérisées et contrastées (le duo d’amour entre Nadir et Leïla enchaîne directement sur une nuit d’orage convoquant à la fin du II, l’orchestre et le choeur au grand complet). Si l’action…

REPORTAGE VIDEO : Les 2 Concertos pour orchestre de MICHEL LEGRAND. Les Deux Concertos de Michel Legrand (parution chez SONY classical, le 10 mars 2017). A 85 ans, le bouillonnant orchestrateur (né en 1932), puis compositeur pour le cinéma s’offre une nouvelle jeunesse en livrant ce 10 mars 2017 chez Sony classical, ses deux Concertos inédits : pour piano qu’il joue lui-même (après une série de sessions d’enregistrement réalisées à Paris fin 2016) et pour violoncelle (composé en 2012), ici joué par son commanditaire, le violoncelliste Henri Demarquette. L’étudiant en piano de Lucette Descaves et en composition de Nadia Boulanger,…

VIDEO, reportage. Festival estival Les Cimes à Val d’Isère 2016. Chaque été, Val d’Isère accueille son festival estival, à la fois Académie et Festival. Les jeunes instrumentistes académiciens jouent avec un orchestre afin de perfectionner leur approche du répertoire et apprendre les exigences du métier. Entretien avec Robert Telian, directeur artistique, Amy Flammer, violoniste et chef d’orchestre invité, Jean-Jacques Kantorow, et les jeunes académiciens de l’édition 2016. Ligne artistique, fonctionnement, spécificités d’un Festival sur les cimes du classiques… © studio CLASSIQUENEWS / Réalisation : Philippe-Alexandre Pham © mars 2017…

VIDEO reportage, Action Jeune Public à l’Opéra de Tours. L’Opéra de Tours sous l’impulsion de son directeur général, le chef Benjamin Pionnier redouble d’énergie pour offrir aux jeunes publics, une palette ajustée d’offres musicales, chacune élaborée selon l’âge des enfants, leur attente, leur possibilités d’écoute. Le public de demain se construit aujourd’hui. La culture est le garant fondamental du mieux vivre ensemble : aller au concert, préparer l’écoute d’un opéra, approcher de près les choristes du choeur maison… tout cela cultive l’écoute, éveille la curiosité, enrichit l’imaginaire, dévoile les vertus du vivre ensemble, du partage et du respect des différences.…

PORTRAIT VIDEO : Natalia VALENTIN, pianofortiste. Jouer les musiciens Français, du Mexique au Brésil. Natalia Valentin n’est pas seulement l’une des pianofortistes les plus douées de sa génération, l’interprète sait aussi s’engager pour la défense des compositeurs français baroques et romantiques, – auteurs au tempérament parfois génial mais mésestimé, comme Hyacinthe JADIN dont la jeune musicienne créait à Rio de Janeiro en octobre 2016, le sublime Concerto n°2 (1796) ; mais l’artiste polyvalente sait aussi jouer en duo inédit (pianoforte et clavecin dans une Sonate inédite de Rigel), dialoguer avec la soprano Katia Velletaz (Chansons de Dauvergne), avec la violoniste…

PORTRAIT VIDEO : Bruno Procopio, maestro transatlantique. Transatlantique… telle est l’activité atypique et exemplaire d’un chef défricheur entre deux cultures, deux continents, deux esthétiques : né au Brésil, français de cœur et résident non loin de Paris, le jeune maestro Bruno Procopio cultive les richesses multiples de sa double culture. Entre France et Brésil, il sait faire dialoguer les accents de chaque nation, des deux côtés de l’Atlantique. Jouer les compositeurs français, Baroques et Romantiques à Rio de Janeiro ; jouer à Paris, Villa-Lobos et Jobim… au TCE, Théâtre des Champs Elysées. Maître des croisements féconds, porteur d’une singularité artistique…

VIDEO reportage. Festival Présences 2017 (6) : derniers concerts des 18 et 19 février 2017. Ultimes concerts en apothéose au sein du Festival Présences à Radio France. Le 18 février, 18h : création mondiale de LIght still and moving de KAIJA SAARIAHO (pour flûte basse et kentele, “l’instrument magique”, usité pour son dernier opéra de 2016) – puis même date à 20h, grand concert événement avec le Philharmonique de Radio France : création française du Concerto pour harpe (créé à Tokyo en 2016 – par Xavier De Maistre), avec la création française de Mugarri de Ramon Lazkano (par son dédicatoire…

VIDEO Reportage, volet 5. Les Concerts des 14 puis 16 février 2017 / Saariaho, Koskinen, Adamek, présentés par le Festival Présences à la Maison de la radio soulignent l’ouverture et l’éclectisme d’une édition exceptionnelle dont le thème générique st cette année, un portrait de la compositrice finlandaise qui vit à Paris, Kaija Saariaho. Le 14 février 2017, Studio 104, 20h : concert exclusivement composé de créations mondiales : Quatre instants de Kaija Saariaho, mis en regard avec 3 autres compositeurs dont son compatriote Juha T. Koskinen. C’est un creuset de créativité où s’écrit l’histoire future de la musique. Soirée événement…

VIDEO, reportage. Présences 2017 : le 13 février, Saariaho / Lazkano, deux créations mondiales à l’affiche de la Maison de la radio. 19h : Offrande (pour violoncelle et orgue) de Kaija Saariaho, puis 20h, Etze (friche en basque), dernier Quatuor à cordes de Ramon Lazkano. Offrande est la pièce que Kaija Saariaho a composé pour le mariage de la fille de Anssi Karttunen, violoncelliste familier de la compositrice, créateur de la pièce qui exprime l’intimité de deux êtres… / Etze de Ramon Lazkano explore de nouveaux champs expressifs, ceux d’une nature éclaircie, réorganisée… Présentations, explications par les compositeurs © studio…

VIDEO, reportage (2/2) : Little Nemo / la réalisation de l’opéra, l’action culturelle autour de Nemo…, Immersion dans la réalisation du nouvel opéra produit en février 2017 par Angers Nantes Opéra. VOLET 2 : l’Opéra inspiré par McCay, l’écriture musicale, les personnages, les décors, … L’action culturelle autour de Little Nemo, à l’adresse des scolaires et du jeune publics © studio CLASSIQUENEWS 2017 — réalisation : Philippe-Alexandre Pham     PROCHAINES DATES A l’affiche du théâtre d’Angers, mercredi 22 et vendredi 24 mars 2017. Toutes les infos sur le site d’ANGERS NANTES OPERA       ______________   LITTLE NEMO,…

VIDEO, reportage 3. Présences 2017. Saariaho, Combier, Lazkano… présentation, explication des programmes présentés par les interprètes (Anssi Kartunen) et les compositeurs : Jérôme Combier et Ramon Lazkano, les 11 février (nouvelle oeuvre de Jérome Combier, “freezing fields” – le 12 février : création mondiale / diptyque Main surplombe et Ceux à qui de Ramon Lazkano) – © studio CLASSIQUENEWS – réalisation : Philippe-Alexandre Pham 2017   ____________________               LIRE notre présentation générale du Festival Présences 2017 / Kaija Saariaho, un portrait ; notre présentation du Concert inaugural du Festival Présences 2017 : « Je dévoile…

GRAND REPORTAGE : Lakmé de Delibes à l’Opéra de Tours (janvier 2017). Lakmé de Léo Delibes est bien un chef d’oeuvre du romantisme français. En 1883, après la prosodie géniale de Bizet (Les pêcheurs de perles), après l’ivresse juvénile d’un Gounod, à l’époque des triomphes européens de Verdi, Delibes, grand connaisseur du grand répertoire, “ose” cette Lakmé, orientaliste et très efficace dramatiquement. Benjamin Pionnier, directeur de l’Opéra de Tours et directeur musical souligne le dénonciation du fanatisme religieux, la qualité d’un drame amoureux et tragique, le profil bouleversant de l’héroïne sacrifiée ; Jodie Devos précise son approche du personnage ;…

REPORTAGE VIDEO. Lakmé à l’Opéra de Tours (27, 29 et 31 janvier 2017). Lakmé est un sommet de l’opéra français romantique dans la veine orientaliste, inspiré par Loti. Créé en 1883, l’opéra met en lumière la découverte par la jeune héroïne hindoue, de l’amour, le véritable et pur sentiment qui la conduit de fille obéissante à l’amoureuse enivrée qui se sacrifie. Sa relation au père est aussi fondamentale car la loi de son clan lui impose de le servir aveuglément, y compris de piéger celui dont son père entend se venger. Entre l’obéissance au père (le brahmane Nilakhanta) et son…

Reportage vidéo. LITTLE NEMO, création mondiale (I) : ” de la BD à l’opéra “. Le 14 janvier 2017, Angers Nantes Opéra a créé son nouvel opéra, Little Nemo, “féerie onirique”, inspirée des bandes dessinées de Winsor McCay. Un siècle après le lancement du feuilleton dans la presse new-yorkaise, le jeune héros qui rêve à Slumberland, est devenu un adulte déshumanisé. Les co auteurs du livret Olivier Balazuc et Arnaud Delalande, le compositeur David Chaillou, imaginent une suite où Nemo doit retrouver sa part d’enfance pour accomplir ce qu’il est réellement. Entretien avec Jean-Paul Davois, directeur général d’Angers Nantes Opéra,…

REPORTAGE VIDEO. Bruno Procopio : Brésil profane, Brésil sacré : le 4 décembre 2016, le TCE Théâtre des Champs Elysées à Paris affiche un programme généreux, éclectique, d’un exotisme étincelant dont l’unité est assurée par son caractère, ses rythmes, ses saveurs … tous brésiliens. Pour répondre à la volonté d’élargir les répertoires, mais aussi de dévoiler des partitions oubliées, l’Orchestre Lamoureux invitait le jeune maestro franco-brésilien Bruno Procopio, dans un cycle d’oeuvres signées Milhaud, Villa-Lobos… les points forts en étaient La mélodie célébrissime The Girl from Ipanema de Jobim, dans une version symphonique à laquelle participait un chœur d’enfants, projet…

VIDEO, reportage. RIO DE JANEIRO, octobre 2016. Le Baroque français s’exporte à Rio (Brésil), grâce à la fougue des artistes français engagés à en transmettre les clés d’interprétation auprès des musiciens cariocas : avec Bruno Procopio (claveciniste et chef d’orchestre), Natalia Valentin (pianoforte), Stéphanie-Marie Degand (violon) – reportage exclusif studio © CLASSIQUENEWS 2016 – réalisation : Philippe-Alexandre PHAM…